Guitarrista Bruno Alves se destaca no cenário do rock nacional com a banda Apogeu

Γραμμένο στο στούντιο High Five, το ίδιο στούντιο που χρησιμοποιούσαν τα συγκροτήματα Sepultura και Capital Inicial, ο Apogeu ηχογράφησε το τραγούδι "TOMBO" με το μεγαλύτερο στυλ των Beatles τη δεκαετία του '60, εντελώς ζωντανά, χωρίς περικοπές, προσαρμογές ή εκδόσεις. Με παραγωγή του Ροντόλφο Ντουάρτε του συγκροτήματος Institution και σκηνοθεσία βίντεο του Μαρσέλο Ζεντ του Pockt Show.

Είναι η πρώτη φορά που η μπάντα αγγίζει το θέμα του κοινωνικού και πολιτικού πλαισίου με άμεσο τρόπο, κατευθύνοντας το όραμα και προσεγγίζοντας την κατανόηση. Επιδιώκοντας να μην σιωπήσουμε με τους παραλογισμούς που ζούμε ως κοινωνία μέσα σε μια άνιση χώρα. Μαθαίνοντας από την ιστορία να κάνουμε διαφορετικά, όπως τα αδέλφια. Με πολύ βαρύτερο ήχο από τις προηγούμενες κυκλοφορίες και μια πολύ grooted και λεπτομερή γραμμή μπάσων.

Μιλήσαμε με τον κιθαρίστα Bruno Alves για την καριέρα του στο συγκρότημα και τη μουσική, τις μουσικές επιρροές, το backline, μεταξύ άλλων. Δείτε τη συνέντευξη:

Εσείς και τα μέλη του Apogeu παρουσιάζετε απίστευτη δυναμική. Πώς λειτουργεί η συνεργασία μουσικών και φίλων σας στο πλαίσιο του έργου; Α: Για να ξεκινήσουμε είμαστε όλοι φίλοι, σεβόμαστε τις διαφορές μας και ότι μας άρεσε να κάνουμε έναν ήχο μαζί και να φέρουμε ένα θετικό μήνυμα σε όσους μας συνοδεύουν, ίσως αν ήμασταν απλώς μουσικοί που σχηματίζουν μια μπάντα δεν θα λειτουργούσαν τόσο καλά.

Μέσα στη βραζιλιάνικη ροκ σκηνή, ακολουθείτε συνήθως ποιες μπάντες; Τι γίνεται με τους ξένους, τους σημερινούς που έχουν τραβήξει την προσοχή σας; Α: Ο Τσάρλι Μπράουν Τζούνιορ είναι το αγαπημένο μου εθνικό συγκρότημα, ακολουθούμενο από τους Dead Fish και τους G3 Workshop. Αυτή τη στιγμή, από ξένες μπάντες, το Bring Me the Horizon είναι πολύ καλό, έχω ακούσει πολλά, το συνιστώ.

Τι συμβουλή θα δίνατε στους Βραζιλιάνους μουσικούς της εθνικής σκηνής, ερασιτέχνες ή επαγγελματίες, που φοβούνται να προσπαθήσουν να εφεύρουν νέα πράγματα; Απ.: Το σύμπαν της μουσικής έχει αλλάξει και αλλάζει πολύ όσο περνάει ο καιρός και αν δεν ακολουθήσεις αυτή τη συνεχή εξέλιξη αποδεικνύεται ότι δεν «καταναλώνεται» από αυτό το νέο πλήθος. Η συμβουλή μου είναι να προσπαθήσετε να καινοτομήσετε με διάφορους τρόπους χρησιμοποιώντας τη δημιουργικότητά σας, χωρίς όμως να χάσετε την ουσία και το βάρος του παλιού καλού rock 'n' roll. Ο πειραματισμός είναι ο κανόνας.

Ποιο μοντέλο κιθάρας χρησιμοποιείτε; Μιλήστε μας για την ερωτική σχέση με το όργανό σας. Α: Τι γίνεται με την Cristine (μία από τις κιθάρες μου)... δρχ. Ήταν μάλιστα η πρώτη μου κιθάρα, μετά από πολύ καιρό με μια που είχα αποκτήσει από τον πατέρα μου (την οποία έχω μέχρι σήμερα), όταν άρχισα να ασχολούμαι με τη μουσική. Οι προδιαγραφές είναι οι εξής: Μοντέλο: Les Paul Custom PRO Υλικό: Χρυσό ξύλινο σώμα: Μαόνι Βραχίονας Ξύλο: Μαόνι Κλίμακα: Τριανταφυλλιά Ταλαντεύσεις: 22 Σήμανση: Μπλοκ Pickups: ProBucker 2 (βραχίονας) και ProBucker 3 (γέφυρα) Γέφυρα: LockTone Tune-O-Matic / Stopbar Tailpiece LesPaul.

Πείτε μας λίγα λόγια για την ιστορία της μουσικής σας. Ήσασταν μέρος μιας μπάντας μεγάλης σημασίας στη δεκαετία του 2000, Plus Salvation. Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στο να παίζεις σήμερα και πριν από 20 χρόνια; Πιστεύετε ότι η σκηνή σε σχέση με τη δομή έχει εξελιχθεί; Α: Λοιπόν, στην πραγματικότητα άρχισα να παίζω σε μια μπάντα που επρόκειτο να εμφανιστεί στο σχολείο του Halloween, τότε γνώρισα την galerinha που αργότερα θα γινόταν το συγκρότημα Plus Salvation, hardcore συγκρότημα. Παίξαμε στο Σάο Πάολο σε όλη τη διάρκεια, κάποιες πολιτείες έξω και ήταν μια πολύ ωραία περίοδος, θα ήθελα να επιστρέψω, αλλά δυστυχώς ο χρόνος περνάει, μερικές φορές είχε ήδη παίξει με τον Apogeu και αυτό διευκόλυνε, μετά το τέλος της μπάντας, τα παιδιά χρειάζονταν έναν κιθαρίστα και με κάλεσαν να είμαι μέρος της ομάδας. Σήμερα το ροκ εν ρολ έχει πέσει λίγο, είναι πολύ δύσκολο για σένα να παίξεις με τον ίδιο τρόπο όπως πριν από 20 χρόνια, σήμερα τα παιδιά προτιμούν πιο ηλεκτρονικά και backcountry.

Ποιες είναι οι μεγαλύτερες μουσικές σας επιρροές; Για εσάς ποιος είναι ο μεγαλύτερος κιθαρίστας όλων των εποχών; Α: Φίλε μου αρέσουν πολύ οι hard rock μπάντες, προσπαθώ να βγω περισσότερο από αυτόν τον παλιό κόσμο του ροκ νομίζω ότι τα 90s ήταν τα καλύτερα. Πρώτος στη λίστα μου ο Jimmy Hendrix είναι ο καλύτερος κιθαρίστας όλων των εποχών.

Πώς προκύπτουν τα riffs και οι συνθέσεις; Α: Κάνουμε κάποιες προόδους συγχορδιών που έχουμε ήδη, και συνήθως όταν παίζουμε ανεπιτήδευτα, έρχεται κάποιο ενδιαφέρον riff ή μελωδία. Ποντάρουμε σε αυτό και προσπαθούμε να καταχωρήσουμε αυτή τη δημιουργία. Παρόλο που αυτή τη στιγμή δεν πιστεύουμε ότι έγινε αρκετά καλό, από αυτό το απόσπασμα μπορεί να είναι ότι κάτι ενδιαφέρον ρέει πραγματικά. Αλλά όλη τη σύνθεση προσπαθούμε να κάνουμε μαζί αυτοπροσώπως ή εξ αποστάσεως.

Πώς προέκυψε η μουσική στη ζωή σας; Α: Πάντα μου άρεσε πολύ η μουσική, όταν ήμουν νεότερος θυμάμαι τα αδέρφια μου να ακούν διαφορετικά είδη τραγουδιών, αλλά ποτέ ροκ rs. Μου άρεσε πολύ το εθνικό ροκ και ήθελα να μάθω πώς να παίζω αυτά τα τραγούδια και έτσι ήταν, δεν είχα χρήματα για να αγοράσω μια κιθάρα και δανείστηκα από το πλήθος της γειτονιάς, μια μέρα βρήκα στα σκουπίδια ένα χέρι κιθάρας όπου συνέχισα να κάνω συγχορδίες στο σπίτι, ήμουν πάντα αυτοδίδακτος και έμαθα μόνος.

Μπορούμε να περιμένουμε νέο υλικό σύντομα; Α: Σίγουρα, η περίοδος που βρισκόμαστε σε διακοπές συμβάλλει σε αυτό και έχουμε φρέσκα νέα που βγαίνουν από το φούρνο, Περιμένετε τις επόμενες εβδομάδες τραγούδια, ζωντανά βίντεο και κλιπ.