Ο Ryoo Seung-wan υπήρξε πυλώνας της κινηματογραφικής βιομηχανίας της Νότιας Κορέας για πάνω από 20 χρόνια, σεβαστός εκεί για την έντονη κοινωνική παρατήρηση και τη συναρπαστική δράση του. Αλλά τα μεγάλα κινηματογραφικά φεστιβάλ της Ευρώπης τον έχουν τιμήσει εμφανώς λιγότερο από μερικούς από τους πιο γνωστούς διεθνώς συνομηλίκους του. Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών έκανε πρόσφατα ένα βήμα προς τη διόρθωση αυτού του ρεκόρ το 2024.
Ο Ryoo, 50 ετών, έκανε το πρώτο και μοναδικό του ταξίδι στις Κάννες το 2005 με το σκληρό δράμα πυγμαχίας Crying Fist, με συμπρωταγωνιστή τον αδελφό του, Ryoo Seung-bum, σήμερα ένα μεγάλο αστέρι, και το είδωλο του κορεατικού κινηματογράφου Choi Min-sik, που τότε οδηγούσε ψηλά χάρη στον εμβληματικό ρόλο του στο Old Boy του Park Chan-wook (2003).
«Το Crying Fist έτυχε πολύ καλής υποδοχής, αλλά επειδή ήμασταν στο τμήμα Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών του φεστιβάλ, δεν προβλήθηκε στο Grand Lumière Theater των Καννών», θυμάται ο Ryoo. «Τότε, ήμουν πολύ νεότερος και όλα ήταν φρέσκα, διασκεδαστικά και συναρπαστικά. Αλλά θυμάμαι να βλέπω το Lumière και να σκέφτομαι: "Θα ήθελα πολύ να προβάλω μια ταινία εκεί μια μέρα"».
Αυτή η μέρα έφτασε επιτέλους.
«Δεν πίστευα ότι θα μου έπαιρνε 19 χρόνια για να το κάνω», λέει ο Ryoo γελώντας, προσθέτοντας, «Είχα αρχίσει να σκέφτομαι ότι ίσως δεν θα προβάλουν άλλη μία από τις ταινίες μου στις Κάννες μέχρι να πεθάνω».
Στις 20 Μαΐου, οι Κάννες έκαναν πρεμιέρα στη γιγαντοοθόνη του Lumière η 14η μεγάλου μήκους ταινία του Ryoo, I, The Executioner, γνωστή και ως Veteran 2, στο πλαίσιο του τμήματος Midnight Screenings του φεστιβάλ, το οποίο είναι αφιερωμένο στον ιδιαίτερα επιτυχημένο κινηματογράφο είδους. Η ταινία (γνωστή και ως I, Executioner), η οποία έλαβε ομόφωνα ισχυρές κριτικές από τους κριτικούς των Καννών, είναι συνέχεια της επιτυχημένης αστυνομικής ταινίας δράσης Veteran του 2015, η οποία κέρδισε 92 εκατομμύρια δολάρια στο box office της Κορέας και παραμένει η πέμπτη ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις όλων των εποχών. Στα εννέα χρόνια μεταξύ των δύο δόσεων, ο Ryoo έχει κάνει άλλες τρεις επιτυχημένες ταινίες, συμπεριλαμβανομένου του πολιτικού θρίλερ Escape From Mogadishu, της επίσημης υποβολής της Νότιας Κορέας στα Όσκαρ το 2021.
Ο πρώτος βετεράνος πρωταγωνίστησε ο πρωταγωνιστής Hwang Jung-min ως ένας μολυσματικά τραχύς αστυνομικός ντετέκτιβ που έχει αναλάβει να εξοντώσει έναν διεφθαρμένο και σαδιστή μεγιστάνα τρίτης γενιάς (τον οποίο υποδύεται ένας αξέχαστος Yoo Ah-in), του οποίου ο πλούτος της οικογένειας τον καθιστά φαινομενικά ανέγγιχτο στην κορεατική κοινωνία. Η ταινία ισορροπούσε το χιούμορ και την εκπληκτική δράση με μια καυστική κριτική της διαφθοράς και της ανισότητας στην Κορέα, που ήταν τότε ζωντανά κοινωνικά ζητήματα στη χώρα.
Η συνέχεια επανενώνει τον Χουάνγκ με το υπόλοιπο διασκεδαστικό καστ αστυνομικών της πρώτης ταινίας - Ο Νταλ-σου, Γιανγκ Γιουν-τζου και άλλοι - καθώς προσπαθούν να εντοπίσουν έναν ύποπτο κατά συρροή δολοφόνο. Καθώς οι φήμες για την ταυτότητα του δολοφόνου πολλαπλασιάζονται στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, βυθίζοντας ολόκληρη τη χώρα σε κατάσταση χάους, ο ήρωας ντετέκτιβ και η ομάδα του αναγκάζονται να αμφισβητήσουν τις μεθόδους και τις υποθέσεις τους.
Πριν από την πρεμιέρα του I, The Executioner στις Κάννες, το THR συνδέθηκε με τον Ryoo fΉ την πρώτη του συνέντευξη για την ταινία για να συζητήσει το φιλόδοξο όραμά του για τη συνέχεια - μια ταινία που αποδομεί τη συνήθη ηθική λογική μιας ταινίας δράσης, ενώ εξακολουθεί να προσφέρει όλες τις συγκινήσεις του είδους. Η ταινία αναμένεται στους κινηματογράφους το δεύτερο εξάμηνο του 2024 με την ευγενική χορηγία της CJ Entertainment.
Το αρχικό Veteran ήταν μια τεράστια επιτυχία όταν κυκλοφόρησε το 2015. Υπήρξε κάποια κάλυψη από τον Τύπο εκείνη την εποχή που υποδηλώνει ότι ήσασταν πρόθυμοι να κάνετε μια συνέχεια αρκετά γρήγορα. Αλλά κατέληξε να πάρει εννέα χρόνια. Ποιο ήταν το ταξίδι;
Λοιπόν, πρώτα απ 'όλα, όταν έκανα τον πρώτο βετεράνο, δεν περίμενα πόσο επιτυχημένο θα ήταν. Η πραγματική μου πρόθεση ήταν να δημιουργήσω μια αρκετά ταπεινή ταινία. Μόλις έκανα την ταινία που ήθελα να κάνω – μια ταινία είδους πιστή στο δικό μου στυλ που θα μπορούσε να προσφέρει κάποια χαρά και διαφυγή στο κορεατικό κοινό. Αλλά, συμπτωματικά, προέκυψαν κάποιες κοινωνικές αντιπαραθέσεις που επικαλύφθηκαν με τα γεγονότα της ταινίας και έτσι έγινε ένα τεράστιο φαινόμενο box office. Στην αρχή, ήμουν αρκετά ευχαριστημένος με τον ενθουσιασμό που λάμβανε η ταινία, αλλά τελικά, φοβήθηκα αρκετά από αυτό. Δεν είχα μια ιστορία στο μυαλό μου για μια συνέχεια, αλλά πραγματικά ερωτεύτηκα τους χαρακτήρες. Αν ο στόχος μου ήταν να συνεχίσω την εισπρακτική επιτυχία, θα ήταν πολύ καλύτερο να δημιουργήσω μια συνέχεια αμέσως. Σκέφτηκα ότι αν δημιουργούσα ένα σίκουελ αμέσως, θα ήταν πραγματικά να κάνω ένα βήμα πίσω και να εφησυχάζω με την επιτυχία που απολάμβανα. Δεν μπορείτε να τους δείτε στην κάμερα αυτή τη στιγμή, αλλά έχω δύο παραγωγούς που κάθονται ακριβώς δίπλα μου εδώ και και οι δύο απλά αναστέναξαν έντονα όταν το είπα αυτό (γέλια).
Λοιπόν, γιατί μου πήρε εννέα χρόνια; Η σκέψη που με κυριάρχησε ήταν ότι έπρεπε να δημιουργήσω μια καλύτερη ταινία από την πρώτη. Και μετά την επιτυχία του πρώτου Βετεράνου, πολλές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές βγήκαν στην Κορέα στο ίδιο είδος και είδαν επίσης επιτυχία. Έτσι, δεν ένιωσα πραγματικά την ανάγκη να επαναλάβω αυτό που είχα κάνει, αλλά μου πήρε πολύ χρόνο για να το καταλάβω μια άλλη προσέγγιση. Ήθελα να δημιουργήσω κάτι διαφορετικό, κάτι νέο και βαθύτερο από την πρώτη ταινία – μια ταινία που μπορεί πραγματικά να αφήσει μια μακροχρόνια εντύπωση στο κοινό. Και, ξέρετε, νομίζω ότι βρήκα το δρόμο μου.
Ο πρώτος βετεράνος συνδύασε την ταινία δράσης buddy cop με μια μάλλον τολμηρή κριτική της ανισότητας και της σκληρότητας των υπερπλουσίων. Πώς καταλήξατε στα νέα θέματα της συνέχειας; Αυτό μου φάνηκε πολύ πιο περίπλοκο.
Ο αρχικός Βετεράνος ήταν η πρώτη ταινία που έκανα που το νεότερο κοινό στην Κορέα αγάπησε πραγματικά και αναζήτησε. Αλλά όταν κοιτάζω πίσω σε εκείνη την ταινία, ο τρόπος με τον οποίο προσεγγίζει το καλό και το κακό - και πώς ο πρωταγωνιστής πραγματώνει τη δικαιοσύνη - ήταν αρκετά διαφορετικός από το πώς λειτουργεί πραγματικά η κοινωνία. Τα πράγματα απλά δεν είναι τόσο απλά. Αυτή η σαφής διάκριση μεταξύ καλού και κακού δεν υπάρχει απαραίτητα στην πραγματική κοινωνία μας. Έτσι ήταν κάτι σαν αθλητικός αγώνας, όπου είναι πολύ καθαρό για ποιον είσαι ριζωμένος. Προφανώς, αυτό μπορεί να κάνει μια μεγάλη ταινία που ενθουσιάζει το κοινό. Αλλά τα πραγματικά ζητήματα που αντιμετώπιζε η ταινία είναι δύσκολα και πιο περίπλοκα από αυτό. Περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, είμαι ένας σκηνοθέτης δράσης που θέλει να δημιουργήσει ταινίες είδους που μπορεί να απολαύσει ένα μαζικό κοινό, αλλά ένιωσα σαν να επέτρεπα στους ανθρώπους να καταναλώνουν περίπλοκα θέματα για χάρη του ενθουσιασμού και του ερωτήματος αν αυτή ήταν η σωστή προσέγγισηΗ Lly με ενόχλησε.
Για τις περισσότερες ταινίες δράσης, έχετε έναν πρωταγωνιστή και έναν ανταγωνιστή και πρέπει να αντιμετωπίσουν. Αλλά αυτή τη φορά, αποφάσισα να το αλλάξω λίγο. Συνήθως, οι ταινίες δράσης αφορούν μια αίσθηση δικαιοσύνης που επιδιώκει ο πρωταγωνιστής, την οποία το κοινό αναγκάζεται να λαχταρά. Αλλά αυτή τη φορά, σκέφτηκα: «Τι θα συμβεί αν η ταινία είναι στην πραγματικότητα για δύο διαφορετικούς ορισμούς της δικαιοσύνης που συγκρούονται;». Θα μπορούσε ακόμα να είναι μια ταινία δράσης που το κοινό μπορεί να απολαύσει με τις αισθήσεις και το σώμα του, αλλά θα μπορούσε επίσης να τους διεγείρει πνευματικά. Ήθελα να θέσω ένα ερώτημα με μια ταινία δράσης που μπορεί να απολαύσει το μαζικό κοινό. Φυσικά, περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, ο πρώτος μου στόχος ήταν απλώς να δημιουργήσω μια πολύ πιο διασκεδαστική ταινία.
Μια διασκεδαστική ταινία δράσης που αποδομεί επίσης τη συνήθη λογική της ταινίας δράσης - αυτή είναι μια πολύ φιλόδοξη πρόκληση για τον εαυτό σας. Έχοντας αυτό κατά νου, θα ήθελα πολύ να ακούσω για το πώς δημιουργήσατε τον κακό αυτής της ταινίας. Μέρος της διασκέδασης του αρχικού Βετεράνου ήταν το πόσο καθαρά ποταπός ήταν ο κακός. Αλλά αυτός ο νέος κακός είναι ένας μάλλον περίεργος χαρακτήρας. Φαίνεται ότι έχετε αφήσει τα κίνητρά του σκόπιμα αδιαφανή και ολόκληρη η προσωπικότητά του είναι πολύ περίεργη. Τι μπορείτε να μοιραστείτε για τις προθέσεις σας εδώ;
Έτσι, μόλις αναφέρατε τη λέξη «κακός» για να αναφερθείτε στον ανταγωνιστή, αλλά δεν τον σκέφτηκα ως κακό σε αυτή την ταινία.
Ο τρόπος με τον οποίο αυτή η ταινία αντιμετωπίζει το κακό την κάνει πιο φρικτή, επειδή δεν παρέχουμε έναν σαφή Άξονα του Κακού. Δεν παρέχουμε έναν σαφή ορισμό για το ποιο ακριβώς είναι το κακό σε αυτή την ταινία. Πρόκειται πραγματικά για αυτή τη φήμη που με κάποιο τρόπο μόλις αρχίζει να πολλαπλασιάζεται - και δεν γνωρίζουμε από πού ξεκίνησε ή ποιος την ξεκίνησε. Στο τέλος, ολόκληρος ο κόσμος πιστεύει ότι η φήμη είναι αληθινή, η οποία τελικά οδηγεί τους ανθρώπους στο θάνατό τους. Νομίζω ότι αυτό είναι πιο κοντά στη φύση του κακού όπως υπάρχει σήμερα στην κοινωνία – αυτός είναι ο αέρας που η ταινία προσπαθεί να συμπυκνώσει. Και ο λεγόμενος ανταγωνιστής αυτής της ταινίας, αντί να τον σκέφτομαι ως τον κακό, τον σκεφτόμουν απλώς ως έναν άνθρωπο με διαφορετικές πεποιθήσεις. Ο λόγος που τον άφησα αρκετά διφορούμενο είναι ότι ήθελα το κοινό να πάει σπίτι και να τρελαθεί αναρωτώμενο γιατί έκανε αυτό που έκανε. Ο υπολογισμός πίσω από αυτό, ξέρετε, είναι ότι το κοινό θα θέλει να πάει να δει ξανά την ταινία την επόμενη μέρα.
Φίλε, πρέπει να πω, καθώς τα έλεγες όλα αυτά, σκεφτόμουν, πρέπει να δω ξανά αυτή την ταινία. Οπότε σίγουρα δούλεψε πάνω μου.
(Γέλια) Αυτό είναι καλό να το ακούς.
Jung Hae-in ως πρωτάρης αστυνομικός Park Sun-woo στο «The Veteran 2» CJ ENM
Έτσι, γυρίζοντας στον πρωταγωνιστή... Τον κάνατε αρκετά πιο περίπλοκο στη συνέχεια. Στην πρώτη ταινία, είναι ο αρχετυπικός ατημέλητος βετεράνος αστυνομικός, λίγο τραχύς στα άκρα, αλλά ένας απόλυτος ήρωας. Σε αυτό, έχει πολλά περισσότερα που συμβαίνουν. Δεν είναι πολύ προσεκτικός πατέρας και σύζυγος, γεγονός που επηρεάζει αισθητά τους ανθρώπους κοντά του. Δίνει υποσχέσεις που ξεχνάει να κρατήσει - μερικές φορές πράγματα που είναι πολύ σημαντικά για την ιστορία. Έτσι, είναι πολύ ανθρώπινος αυτή τη φορά, καθόλου υπερήρωας.
Όλα όσα μόλις αναφέρατε είναι ακριβώς αυτό που σκόπευα για αυτόν τον κύριο χαρακτήρα σε αυτό το σίκουελ, οπότε είμαι πολύ χαρούμενος που ακούω ότι τα πήρατε όλα αυτά. Συνάντησα κάποτε τον σπουδαίο σκηνοθέτη του Χονγκ Κονγκ Johnny To σε ένα φεστιβάλ κινηματογράφου και τον ρώτησα: «Τι πρέπει να κάνω για να κάνω ταινίες που είναι τόσο διασκεδαστικές και ενδιαφέρουσες όσο οι ταινίες που κάνετε;». Και μου έδωσε μια τόσο σαφή απάντηση. Είπε, «ο πρωταγωνιστής σας πρέπει απλώς να κάνει λάθη». Αυτή ήταν η καλύτερη απάντηση – καλύτερη από οτιδήποτε έμαθα ποτέ από ένα βιβλίο για τον κινηματογράφο.
Ένα από τα κλειδιά για να κάνω αυτό το σίκουελ για μένα ήταν ότι έπρεπε να κάνω τον κύριο χαρακτήρα πιο συγκρουσιακό. Ήταν πραγματικά σημαντικό να μεταφέρουμε αυτόν τον άνθρωπο συνειδητοποιώντας ότι οι πεποιθήσεις του και η αίσθηση δικαιοσύνης του - και οι βίαιες ενέργειες που πραγματοποιεί με βάση αυτές τις κρίσεις - μερικές φορές καταλήγουν να βλάπτουν τους ανθρώπους, και όχι μόνο τους άλλους αλλά και τον εαυτό του. Αυτό το ταξίδι συνειδητοποίησης ήταν πολύ σημαντικό για αυτή την ταινία. Υπό αυτή την έννοια, θα μπορούσατε να πείτε ότι ο πιο ισχυρός κακός της ταινίας είναι ο ίδιος ο ήρωας ντετέκτιβ. Τα λόγια και οι πράξεις που έχει κάνει καταλήγουν να αντανακλώνται πίσω σε αυτόν, και στο τέλος, όταν πολεμά τον ανταγωνιστή, θα μπορούσατε να πείτε ότι κατά μία έννοια πολεμά τον εαυτό του.
Εντυπωσιάστηκα ιδιαίτερα από το νήμα της ιστορίας που αφορούσε τον γιο του πρωταγωνιστή. Επειδή είναι αρκετά σαφές ότι ο γιος έχει κάποιο πραγματικό πρόβλημα. Παλεύει συναισθηματικά και κάνει παρέα με μερικά πολύ κακά παιδιά - και ο πρωταγωνιστής απλά δεν ασχολείται τόσο μαζί του. Ακόμα και μέχρι το τέλος, με έναν πολύ ρεαλιστικό τρόπο, έχετε την αίσθηση ότι όλοι συνεχίζουν τη ζωή τους.
Έτσι, στην πραγματικότητα η ιστορία σχετικά με τον γιο αντικατοπτρίζει εν μέρει τη δική μου εμπειρία. Υπήρξε μια περίοδος που τα παιδιά μου αγωνίζονταν, και ξέρετε, δεν ήμουν πραγματικά συμπονετική σε αυτό που περνούσαν. Πάντα τους έλεγα, είσαι αδύναμος και πρέπει απλά να το ρουφήξεις. Και ξέρετε, είμαι σκηνοθέτης, αλλά έβλεπα άλλους μπαμπάδες να γυρίζουν βίντεο με τα παιδιά τους στο σπίτι και να τα παρουσιάζουν για talent shows και άλλα πράγματα. Αλλά δεν έκανα κάτι τέτοιο, παρόλο που αυτό που κάνω είναι να κάνω ταινίες. Ευτυχώς, τα παιδιά μου μεγάλωσαν τόσο καλά μόνα τους. Υπήρχαν λοιπόν αυτά τα λάθη που έκανα με τα παιδιά μου και μέσα από αυτή την ταινία ήθελα να τους ζητήσω συγγνώμη. Και σκέφτηκα ότι πολλοί μπαμπάδες πιθανότατα έχουν κάνει παρόμοια λάθη και θα μπορούσαν να σχετίζονται με αυτό. Νομίζω ότι ένας αληθινός ενήλικας είναι κάποιος που ξέρει πραγματικά πώς να ζητήσει συγγνώμη για τα λάθη του, οπότε ήθελα αυτός ο χαρακτήρας να το ενσαρκώσει αυτό.
Στον πρώτο Βετεράνο, επειδή ο κακός είναι τόσο ποταπός, υπάρχουν στιγμές που θέλεις η ταινία, ως θεατής, να γίνει κάτι περισσότερο σαν μια ιστορία εκδίκησης. Αλλά δεν το κάνει αυτό. Οι χαρακτήρες εργάζονται μέσω της αστυνομίας και του νομικού συστήματος για να τον φέρουν ενώπιον της δικαιοσύνης. Αυτό το struck me ως ένα κάπως αισιόδοξο τέλος, διότι υποδηλώνει ότι ακόμη και οι μεγα-πλούσιοι δεν είναι υπεράνω του νόμου. Η συνέχεια, ωστόσο, μου άφησε ένα πολύ λιγότερο σαφές συναίσθημα για το πώς να αισθανόμαστε για την κοινωνία και την παρούσα στιγμή μας. Τίποτα δεν επιλύεται τόσο εύκολα. Πιστεύετε ότι προσγειώνεται σε μια πιο απαισιόδοξη νότα;
Δεν νομίζω ότι αυτή η ταινία είναι πιο αισιόδοξη ή πιο απαισιόδοξη από την πρώτη. Αν σκεφτείτε την πρώτη ταινία, ο ντετέκτιβ καταφέρνει να συλλάβει τον ανταγωνιστή, αλλά δεν βλέπουμε ποιο θα είναι το αποτέλεσμα όταν πάει σε δίκη - και θυμηθείτε, είναι πολύ πλούσιος. Αλλά επισημαίνετε με ακρίβεια ότι η πρώτη ταινία δεν αφορά πραγματικά άτομα. Ασχολείται περισσότερο με την κοινωνία και το σύστημα. Με τη συνέχεια, προσπάθησα πραγματικά να επικεντρωθώ περισσότερο στο άτομο παρά στις μαζικές δομές της κοινωνίας. Υπό αυτή την έννοια, θα αναφέρω τον επίλογο. Αφού όλα έχουν επιλυθεί, ο ντετέκτιβ επιστρέφει στο σπίτι και βρίσκει τα παιδιά της Βιετναμέζας γυναίκας που η γυναίκα του βοηθούσε να κοιμούνται στο σπίτι τους. Αντί να θίξω μεγάλα κοινωνικά ζητήματα, ήθελα να τονίσω την αφοσίωση που δείχνουν τα άτομα. Ανεξάρτητα από το πόσο απελπιστική μπορεί να φαίνεται μια κοινωνία, αν τουλάχιστον ένα άτομο είναι πλήρως ξύπνιο, τότε νομίζω ότι οι σπόροι της ελπίδας είναι ήδη εκεί. Αντί για πολιτικούς που κάνουν μεγάλες δηλώσεις για τη σωτηρία της ανθρωπότητας, βρίσκω περισσότερη ελπίδα στους καθημερινούς ανθρώπους που ζουν ήσυχα τη ζωή τους, δείχνοντας φροντίδα στην οικογένεια, τους φίλους και τους συναδέλφους τους.
Πώς ήταν να μαζεύεις ξανά αυτό το καστ για τη συνέχεια; Ήταν τόσο διασκεδαστικό όσο φαίνεται ότι πρέπει να ήταν;
Όταν συγκεντρώσαμε ξανά όλο το καστ στα γυρίσματα, σίγουρα δεν ένιωσα ότι είχαν περάσει εννέα χρόνια. Ένιωσα σαν να είχαμε μόλις τελειώσει τα γυρίσματα της πρώτης ταινίας την περασμένη εβδομάδα. Στην πραγματικότητα μιλήσαμε για το πώς όλο το συναίσθημα και η αίσθηση της συντροφικότητας που νιώθαμε ήταν πιθανώς κάτι που το κοινό θα μπορούσε να αισθανθεί επίσης. Φυσικά, υπήρχαν στιγμές που ένιωσα πως, ουάου, εννέα χρόνια είναι αρκετά μεγάλο χρονικό διάστημα. Όλοι έχουμε μεγαλώσει. Μετά τις 11 το βράδυ, για παράδειγμα, όλοι οι ηθοποιοί θα άρχιζαν να ξεχνούν τις ατάκες τους.
Εντυπωσιάστηκα από αυτά που είπες για τον Johnny To, γιατί βλέποντας τις ταινίες σου μου θυμίζει τόσο πολύ τους μεγάλους του κινηματογράφου του Χονγκ Κονγκ – αυτό το μείγμα ασυγκράτητης σωματικής ψυχαγωγίας και διεισδυτικής ψυχολογικής και κοινωνικής ανάκρισης.
Φυσικά, χρωστάω τόσα πολλά σε όλους τους μεγάλους που μεγάλωσα βλέποντας. Το Χονγκ Κονγκ είχε τόσα αριστουργήματα στα είδη του εγκλήματος και της αστυνομίας που κυκλοφόρησαν τις δεκαετίες του 1980 και του 1990. Θα μπορούσα να απαριθμήσω δύο δωδεκάδες ταινίες για εσάς αυτή τη στιγμή. Επηρεάστηκα επίσης πολύ από τους απίστευτους κασκαντέρ του Χονγκ Κονγκ από τη δεκαετία του '80. Κατέκτησαν πραγματικά αυτή την τέχνη και είναι κάτι στο οποίο πιστεύω ότι η ιστορία του κινηματογράφου πρέπει να δώσει μεγαλύτερη προσοχή. Αλλά παρόλο που ζω τη ζωή μου εντελώς βουτηγμένη στον κινηματογράφο, την ίδια στιγμή, το σώμα μου είναι πλήρως ζωντανό στην παρούσα στιγμή. Προσπαθώ να μην απομακρυνθώ πολύ από αυτή την πραγματικότητα – αυτή την αίσθηση του να είσαι ένα σώμα που καταλαμβάνει μια θέση στη γη αυτή τη στιγμή. Όταν έρχομαι στη δουλειά ή όταν είμαι στο δρόμο για το σπίτι, προσπαθώ πάντα να περπατάω στα πίσω σοκάκια. Όσο κι αν είμαι ερωτευμένος με τους ήρωες των ταινιών που θαυμάζω, προσπαθώ να μένω κοντά στην παρατήρηση πραγματικών ανθρώπων. Προσπάθησα να βρω μια ισορροπία ανάμεσα στη ζωή ενός σκηνοθέτη και ενός καθημερινού ανθρώπου που ζει μια φυσιολογική ζωή. Επέλεξα να εντοπίσω το γραφείο μου σε ένα quite ταπεινή γειτονιά [της Σεούλ] εξαιτίας αυτού.
Έτσι, είναι μάλλον λίγο σύντομα για αυτή την ερώτηση, αλλά θα θέλατε να κάνετε μια τρίτη ταινία βετεράνων αν σας δοθεί η ευκαιρία;
Στην πραγματικότητα είμαι ήδη σε συζητήσεις με τους ηθοποιούς. Ένα τρίτο θα συμβεί. Έχω ήδη μια ιστορία spin-off. Θα ήθελα να επεκτείνω αυτό το σύμπαν και νιώθω ότι υπάρχουν πολλές περισσότερες ιστορίες που μπορώ να πω. Φυσικά, υπάρχει μια πολύ σημαντική προϋπόθεση για όλα αυτά όμως. Εάν το Veteran 2 αποτύχει, τίποτα από αυτά δεν θα συμβεί. Αν θέλετε να δείτε ένα τρίτο, παρακαλώ δώστε σε αυτή την ταινία την υποστήριξή σας!
Έτσι, γυρίζοντας στον πρωταγωνιστή... Τον κάνατε αρκετά πιο περίπλοκο στη συνέχεια. Στην πρώτη ταινία, είναι ο αρχετυπικός ατημέλητος βετεράνος αστυνομικός, λίγο τραχύς στα άκρα, αλλά ένας απόλυτος ήρωας. Σε αυτό, έχει πολλά περισσότερα που συμβαίνουν. Δεν είναι πολύ προσεκτικός πατέρας και σύζυγος, γεγονός που επηρεάζει αισθητά τους ανθρώπους κοντά του. Δίνει υποσχέσεις που ξεχνάει να κρατήσει - μερικές φορές πράγματα που είναι πολύ σημαντικά για την ιστορία. Έτσι, είναι πολύ ανθρώπινος αυτή τη φορά, καθόλου υπερήρωας.
Όλα όσα μόλις αναφέρατε είναι ακριβώς αυτό που σκόπευα για αυτόν τον κύριο χαρακτήρα σε αυτό το σίκουελ, οπότε είμαι πολύ χαρούμενος που ακούω ότι τα πήρατε όλα αυτά. Συνάντησα κάποτε τον σπουδαίο σκηνοθέτη του Χονγκ Κονγκ Johnny To σε ένα φεστιβάλ κινηματογράφου και τον ρώτησα: «Τι πρέπει να κάνω για να κάνω ταινίες που είναι τόσο διασκεδαστικές και ενδιαφέρουσες όσο οι ταινίες που κάνετε;». Και μου έδωσε μια τόσο σαφή απάντηση. Είπε, «ο πρωταγωνιστής σας πρέπει απλώς να κάνει λάθη». Αυτή ήταν η καλύτερη απάντηση – καλύτερη από οτιδήποτε έμαθα ποτέ από ένα βιβλίο για τον κινηματογράφο.
Ένα από τα κλειδιά για να κάνω αυτό το σίκουελ για μένα ήταν ότι έπρεπε να κάνω τον κύριο χαρακτήρα πιο συγκρουσιακό. Ήταν πραγματικά σημαντικό να μεταφέρουμε αυτόν τον άνθρωπο συνειδητοποιώντας ότι οι πεποιθήσεις του και η αίσθηση δικαιοσύνης του - και οι βίαιες ενέργειες που πραγματοποιεί με βάση αυτές τις κρίσεις - μερικές φορές καταλήγουν να βλάπτουν τους ανθρώπους, και όχι μόνο τους άλλους αλλά και τον εαυτό του. Αυτό το ταξίδι συνειδητοποίησης ήταν πολύ σημαντικό για αυτή την ταινία. Υπό αυτή την έννοια, θα μπορούσατε να πείτε ότι ο πιο ισχυρός κακός της ταινίας είναι ο ίδιος ο ήρωας ντετέκτιβ. Τα λόγια και οι πράξεις που έχει κάνει καταλήγουν να αντανακλώνται πίσω σε αυτόν, και στο τέλος, όταν πολεμά τον ανταγωνιστή, θα μπορούσατε να πείτε ότι κατά μία έννοια πολεμά τον εαυτό του.
Εντυπωσιάστηκα ιδιαίτερα από το νήμα της ιστορίας που αφορούσε τον γιο του πρωταγωνιστή. Επειδή είναι αρκετά σαφές ότι ο γιος έχει κάποιο πραγματικό πρόβλημα. Παλεύει συναισθηματικά και κάνει παρέα με μερικά πολύ κακά παιδιά - και ο πρωταγωνιστής απλά δεν ασχολείται τόσο μαζί του. Ακόμα και μέχρι το τέλος, με έναν πολύ ρεαλιστικό τρόπο, έχετε την αίσθηση ότι όλοι συνεχίζουν τη ζωή τους.
Έτσι, στην πραγματικότητα η ιστορία σχετικά με τον γιο αντικατοπτρίζει εν μέρει τη δική μου εμπειρία. Υπήρξε μια περίοδος που τα παιδιά μου αγωνίζονταν, και ξέρετε, δεν ήμουν πραγματικά συμπονετική σε αυτό που περνούσαν. Πάντα τους έλεγα, είσαι αδύναμος και πρέπει απλά να το ρουφήξεις. Και ξέρετε, είμαι σκηνοθέτης, αλλά έβλεπα άλλους μπαμπάδες να γυρίζουν βίντεο με τα παιδιά τους στο σπίτι και να τα παρουσιάζουν για talent shows και άλλα πράγματα. Αλλά δεν έκανα κάτι τέτοιο, παρόλο που αυτό που κάνω είναι να κάνω ταινίες. Ευτυχώς, τα παιδιά μου μεγάλωσαν τόσο καλά μόνα τους. Υπήρχαν λοιπόν αυτά τα λάθη που έκανα με τα παιδιά μου και μέσα από αυτή την ταινία ήθελα να τους ζητήσω συγγνώμη. Και σκέφτηκα ότι πολλοί μπαμπάδες πιθανότατα έχουν κάνει παρόμοια λάθη και θα μπορούσαν να σχετίζονται με αυτό. Νομίζω ότι ένας αληθινός ενήλικας είναι κάποιος που ξέρει πραγματικά πώς να ζητήσει συγγνώμη για τα λάθη του, οπότε ήθελα αυτός ο χαρακτήρας να το ενσαρκώσει αυτό.
Στον πρώτο Βετεράνο, επειδή ο κακός είναι τόσο ποταπός, υπάρχουν στιγμές που θέλεις η ταινία, ως θεατής, να γίνει κάτι περισσότερο σαν μια ιστορία εκδίκησης. Αλλά δεν το κάνει αυτό. Οι χαρακτήρες εργάζονται μέσω της αστυνομίας και του νομικού συστήματος για να τον φέρουν ενώπιον της δικαιοσύνης. Αυτό το struck me ως ένα κάπως αισιόδοξο τέλος, διότι υποδηλώνει ότι ακόμη και οι μεγα-πλούσιοι δεν είναι υπεράνω του νόμου. Η συνέχεια, ωστόσο, μου άφησε ένα πολύ λιγότερο σαφές συναίσθημα για το πώς να αισθανόμαστε για την κοινωνία και την παρούσα στιγμή μας. Τίποτα δεν επιλύεται τόσο εύκολα. Πιστεύετε ότι προσγειώνεται σε μια πιο απαισιόδοξη νότα;
Δεν νομίζω ότι αυτή η ταινία είναι πιο αισιόδοξη ή πιο απαισιόδοξη από την πρώτη. Αν σκεφτείτε την πρώτη ταινία, ο ντετέκτιβ καταφέρνει να συλλάβει τον ανταγωνιστή, αλλά δεν βλέπουμε ποιο θα είναι το αποτέλεσμα όταν πάει σε δίκη - και θυμηθείτε, είναι πολύ πλούσιος. Αλλά επισημαίνετε με ακρίβεια ότι η πρώτη ταινία δεν αφορά πραγματικά άτομα. Ασχολείται περισσότερο με την κοινωνία και το σύστημα. Με τη συνέχεια, προσπάθησα πραγματικά να επικεντρωθώ περισσότερο στο άτομο παρά στις μαζικές δομές της κοινωνίας. Υπό αυτή την έννοια, θα αναφέρω τον επίλογο. Αφού όλα έχουν επιλυθεί, ο ντετέκτιβ επιστρέφει στο σπίτι και βρίσκει τα παιδιά της Βιετναμέζας γυναίκας που η γυναίκα του βοηθούσε να κοιμούνται στο σπίτι τους. Αντί να θίξω μεγάλα κοινωνικά ζητήματα, ήθελα να τονίσω την αφοσίωση που δείχνουν τα άτομα. Ανεξάρτητα από το πόσο απελπιστική μπορεί να φαίνεται μια κοινωνία, αν τουλάχιστον ένα άτομο είναι πλήρως ξύπνιο, τότε νομίζω ότι οι σπόροι της ελπίδας είναι ήδη εκεί. Αντί για πολιτικούς που κάνουν μεγάλες δηλώσεις για τη σωτηρία της ανθρωπότητας, βρίσκω περισσότερη ελπίδα στους καθημερινούς ανθρώπους που ζουν ήσυχα τη ζωή τους, δείχνοντας φροντίδα στην οικογένεια, τους φίλους και τους συναδέλφους τους.
Πώς ήταν να μαζεύεις ξανά αυτό το καστ για τη συνέχεια; Ήταν τόσο διασκεδαστικό όσο φαίνεται ότι πρέπει να ήταν;
Όταν συγκεντρώσαμε ξανά όλο το καστ στα γυρίσματα, σίγουρα δεν ένιωσα ότι είχαν περάσει εννέα χρόνια. Ένιωσα σαν να είχαμε μόλις τελειώσει τα γυρίσματα της πρώτης ταινίας την περασμένη εβδομάδα. Στην πραγματικότητα μιλήσαμε για το πώς όλο το συναίσθημα και η αίσθηση της συντροφικότητας που νιώθαμε ήταν πιθανώς κάτι που το κοινό θα μπορούσε να αισθανθεί επίσης. Φυσικά, υπήρχαν στιγμές που ένιωσα πως, ουάου, εννέα χρόνια είναι αρκετά μεγάλο χρονικό διάστημα. Όλοι έχουμε μεγαλώσει. Μετά τις 11 το βράδυ, για παράδειγμα, όλοι οι ηθοποιοί θα άρχιζαν να ξεχνούν τις ατάκες τους.
Εντυπωσιάστηκα από αυτά που είπες για τον Johnny To, γιατί βλέποντας τις ταινίες σου μου θυμίζει τόσο πολύ τους μεγάλους του κινηματογράφου του Χονγκ Κονγκ – αυτό το μείγμα ασυγκράτητης σωματικής ψυχαγωγίας και διεισδυτικής ψυχολογικής και κοινωνικής ανάκρισης.
Φυσικά, χρωστάω τόσα πολλά σε όλους τους μεγάλους που μεγάλωσα βλέποντας. Το Χονγκ Κονγκ είχε τόσα αριστουργήματα στα είδη του εγκλήματος και της αστυνομίας που κυκλοφόρησαν τις δεκαετίες του 1980 και του 1990. Θα μπορούσα να απαριθμήσω δύο δωδεκάδες ταινίες για εσάς αυτή τη στιγμή. Επηρεάστηκα επίσης πολύ από τους απίστευτους κασκαντέρ του Χονγκ Κονγκ από τη δεκαετία του '80. Κατέκτησαν πραγματικά αυτή την τέχνη και είναι κάτι στο οποίο πιστεύω ότι η ιστορία του κινηματογράφου πρέπει να δώσει μεγαλύτερη προσοχή. Αλλά παρόλο που ζω τη ζωή μου εντελώς βουτηγμένη στον κινηματογράφο, την ίδια στιγμή, το σώμα μου είναι πλήρως ζωντανό στην παρούσα στιγμή. Προσπαθώ να μην απομακρυνθώ πολύ από αυτή την πραγματικότητα – αυτή την αίσθηση του να είσαι ένα σώμα που καταλαμβάνει μια θέση στη γη αυτή τη στιγμή. Όταν έρχομαι στη δουλειά ή όταν είμαι στο δρόμο για το σπίτι, προσπαθώ πάντα να περπατάω στα πίσω σοκάκια. Όσο κι αν είμαι ερωτευμένος με τους ήρωες των ταινιών που θαυμάζω, προσπαθώ να μένω κοντά στην παρατήρηση πραγματικών ανθρώπων. Προσπάθησα να βρω μια ισορροπία ανάμεσα στη ζωή ενός σκηνοθέτη και ενός καθημερινού ανθρώπου που ζει μια φυσιολογική ζωή. Επέλεξα να εντοπίσω το γραφείο μου σε ένα quite ταπεινή γειτονιά [της Σεούλ] εξαιτίας αυτού.
Έτσι, είναι μάλλον λίγο σύντομα για αυτή την ερώτηση, αλλά θα θέλατε να κάνετε μια τρίτη ταινία βετεράνων αν σας δοθεί η ευκαιρία;
Στην πραγματικότητα είμαι ήδη σε συζητήσεις με τους ηθοποιούς. Ένα τρίτο θα συμβεί. Έχω ήδη μια ιστορία spin-off. Θα ήθελα να επεκτείνω αυτό το σύμπαν και νιώθω ότι υπάρχουν πολλές περισσότερες ιστορίες που μπορώ να πω. Φυσικά, υπάρχει μια πολύ σημαντική προϋπόθεση για όλα αυτά όμως. Εάν το Veteran 2 αποτύχει, τίποτα από αυτά δεν θα συμβεί. Αν θέλετε να δείτε ένα τρίτο, παρακαλώ δώστε σε αυτή την ταινία την υποστήριξή σας!
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου