Ο σταρ, ο οποίος έλαβε το President's Award του φεστιβάλ του Κάρλοβι Βάρι πριν από την προβολή του σκηνοθετικού του ντεμπούτου «Next Door», μίλησε επίσης για τη νέα του ταινία τένις και την υπερδύναμη που θα επιλέξει.
Δεν υπήρχε βροχή μετά από ένα πρωινό ψιλόβροχο. Αντ 'αυτού, ο Γερμανο-Ισπανός σταρ Daniel Brühl (Becoming Karl Lagerfeld, All Quiet on the Western Front) πλημμύρισε με αγάπη, εκτίμηση και πολλά χειροκροτήματα καθώς έφτασε στο κόκκινο χαλί στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Κάρλοβι Βάρι (KVIFF) το απόγευμα της Πέμπτης.
Η γιορτή αγάπης συνεχίστηκε μέσα όταν έλαβε το βραβείο του προέδρου KVIFF στην κατάμεστη Grand Hall του Hotel Thermal, η οποία χρησιμεύει ως έδρα του φεστιβάλ, και παρουσίασε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο το 2021 Next Door.Αφού γοήτευσε το κοινό με ένα τσέχικο ευχαριστώ, ακολουθούμενο από ένα γερμανικό ευχαριστώ και ένα αγγλικό ευχαριστώ «από τα βάθη της καρδιάς μου», ο Brühl είπε στους παρευρισκόμενους: «Αυτό είναι το πιο όμορφο αγαλματίδιο. Είναι πιο όμορφο από το Όσκαρ». Το πλήθος ξέσπασε σε δυνατά χειροκροτήματα και άγριες ζητωκραυγές.
Στη συνέχεια, η σταρ αστειεύτηκε ότι το όνομα της τιμής «ακούγεται τόσο μεγάλο που με βοηθά με την κρίση μέσης ηλικίας μου», προσθέτοντας: «Για να λάβω το Βραβείο του Προέδρου από τα χέρια του προέδρου, ο οποίος διευθύνει αυτό το φεστιβάλ για 30 χρόνια και είναι υπεύθυνος ότι αυτή η υπέροχη πόλη, το Κάρλοβι Βάρι, έχει γίνει ναός του κινηματογράφου. με τιμά βαθιά».
Ο Brühl πρόσθεσε ότι βλέποντας όλους τους ανθρώπους που εργάζονται για το φεστιβάλ και «το κοινό που επισκέπτεται αυτό το φεστιβάλ μου δίνει ελπίδα και με ενθαρρύνει να συνεχίσω να κάνω κινηματογράφο, γιατί αυτό είναι μαγικό». Μέσα σε γέλια και χειροκροτήματα, στη συνέχεια τράβηξε μια φωτογραφία με τον εαυτό του να στέκεται στη σκηνή μπροστά στο πολυπληθές κοινό για τη μητέρα του.
Ο σταρ μοιράστηκε επίσης την εμπειρία του στο Inglourious Basterds. «Απλώς θαυμάζω τον τρόπο με τον οποίο ο Κουέντιν Ταραντίνο δημιουργεί σασπένς μεταξύ των ηθοποιών σε ένα δωμάτιο», δήλωσε ο Brühl. «Μακάρι να είχα το ταλέντο του, αλλά τουλάχιστον αυτό ήταν πηγή έμπνευσης». Πρόσθεσε ότι το να φέρει την ταινία, στην οποία επίσης πρωταγωνιστεί, στο KVIFF ήταν υπέροχο επειδή είχε «μια πολύ σύντομη ζωή στις αίθουσες». Εξήγησε ο ηθοποιός: «Το γύρισα κατά τη διάρκεια της πανδημίας. Και στη συνέχεια κυκλοφόρησε κατά τη διάρκεια της πανδημίας. Ήταν στο φεστιβάλ του Βερολίνου στο διαγωνισμό, αλλά ήταν η έκδοση όπου δεν υπήρχε φεστιβάλ. Έτσι, η ταινία δεν είχε μεγάλη διάρκεια ζωής στην οθόνη. Οπότε είμαι πολύ ευγνώμων».
Το φεστιβάλ ξεκίνησε την Παρασκευή με τον Viggo Mortensen να παίρνει την ίδια τιμή πριν από την προβολή του φεμινιστικού γουέστερν του The Dead Don't Hurt. Η 58η έκδοση του KVIFF ολοκληρώνεται το Σάββατο, όταν η κριτική επιτροπή, συμπεριλαμβανομένων των Christine Vachon και Geoffrey Rush, απονέμει τα βραβεία της. Στην τελετή λήξης, ο Βρετανός ηθοποιός Clive Owen θα λάβει επίσης το βραβείο KVIFF President's Award.
Ήταν στο χέρι του Brühl να φέρει τη δύναμη των αστεριών και τον ενθουσιασμό στο φεστιβάλ την Πέμπτη, ή στην πραγματικότητα από τη στιγμή που έφτασε στην πόλη την Τετάρτη, όταν τον υποδέχτηκαν θαυμαστές που ζητούσαν selfies.
Πριν λάβει την τιμή του KVIFF την Πέμπτη, ο Brühl κάθισε με ομάδες δημοσιογράφων για συνεντεύξεις στρογγυλής τραπέζης. Διαβάστε παρακάτω στιγμιότυπα από τη συζήτηση στρογγυλής τραπέζης στην οποία συμμετείχε το THR.
Brühl: Σας ευχαριστώ. Μπορώ να δω τις φωτογραφίες. (αφού ένας Τσέχος δημοσιογράφος του δίνει ένα τσέχικο περιοδικό)
Υπάρχει μια γλώσσα που ο Daniel Brühl δεν μιλάει;
Brühl (γέλια) Αυτή θα ήταν στην πραγματικότητα η υπερδύναμή μου, ένα τσιπ που με κάνει να καταλαβαίνω όλα τα είδη γλωσσών.
Από πού προέρχεται η γοητεία σας με τη γλώσσα και τις γλώσσες;
Πιθανώς επειδή γεννήθηκα σε μια οικογένεια διαφορετικών πολιτισμών. Η μαμά μου Ισπανίδα, ο πατέρας μου Γερμανός, δύο από τη θεία μου Γαλλίδα, έτσι μεγαλώσαμε όλοι μαζί. Ήταν πολύ φυσικό για εμάς να αλλάξουμε. Και πάντα με γοήτευε γιατί οι πολιτισμοί κρατήθηκαν ζωντανοί. Αν και μεγαλώσαμε στη Γερμανία όταν περνούσα το Σαββατοκύριακο με τα ξαδέρφια μου από τη Γαλλία και κοιμόμασταν εκεί, ήμουν στη Γαλλία επειδή άκουγαν γαλλική μουσική, μαγείρευαν γαλλικά, μιλούσαν στα γαλλικά για γαλλικά θέματα. Στην Ισπανία, η μητέρα μου κράτησε την ισπανική γλώσσα πολύ ζωντανή. Έτσι, ήταν ενδιαφέρον να ζούμε πολλά πράγματα ταυτόχρονα και να μην περιοριζόμαστε σε μία γλώσσα και έναν πολιτισμό. Έτσι, όταν άρχισα να δουλεύω, τελικά, φυσικά ονειρεύτηκα να σπάσεις τα όρια και να κινηθείς και να εξερευνήσεις διαφορετικές κινηματογραφικές κουλτούρες.
Επηρεάζει την προσέγγισή σας στις ταινίες το γεγονός ότι μπορείτε να μιλήσετε πολλές γλώσσες και έχετε αυτό το πολυπολιτισμικό υπόβαθρο;
Ναι, είναι πάντα ένα τόσο πολύτιμο εργαλείο για μένα, οι γλώσσες. Ο τρόπος με τον οποίο κάποιος εκφράζεται σας δίνει μια ιδέα για το ποιος είναι αυτός ο άνθρωπος. Μερικές φορές η γλώσσα είναι τόσο κατάλληλη γι 'αυτό. Έτσι, όταν έπαιξα τον [θρύλο της Αυστριακής Formula 1] Niki Lauda [στο Rush], για παράδειγμα, όταν γνώρισα για πρώτη φορά τον Ron [Howard], είπε: "Μην ανησυχείς γι 'αυτό. Πρέπει να το κάνουμε στα αγγλικά, και αν είναι γερμανική προφορά ή αυστριακή προφορά δεν έχει σημασία». Και είπα, ́ ́Όχι, όχι, όχι, το κάνει. ́ ́ Επειδή υπάρχει μια αλαζονεία, υπάρχει κάτι στον Αυστριακό που εξηγεί τον χαρακτήρα. Υπάρχει κάτι σε αυτό που με έκανε να καταλάβω καλύτερα τον χαρακτήρα. Θα ήταν εντελώς λάθος να το κάνουμε με μια βαρετή γερμανική, ουδέτερη προφορά – εντελώς λάθος.
Το ίδιο ισχύει και για το Becoming Karl Lagerfeld. Θα έλεγα όχι αν ήταν στα αγγλικά ή στα γερμανικά. Ήθελα να το κάνω στα γαλλικά και με τους Γάλλους. Αλλά ήμουν χαρούμενος που οι σκηνές στα γερμανικά άλλαξαν επίσης. Στα γερμανικά, ήθελα να ακούγομαι εξ αποστάσεως σαν κάποιος από το Αμβούργο ή το Σλέσβιχ Χόλσταϊν στο Βορρά, γιατί αν ακούσω αυτή την προφορά, σκέφτομαι τον πλούτο, το παλιό χρήμα, ένα συγκεκριμένο είδος αλαζονείας και παλιάς μπουρζουαζίας. Δεν το έχετε αυτό, για παράδειγμα, στην προφορά μου, που θα ήταν η Κολωνία. Αυτή είναι μια καλή προφορά αν θέλετε να πάτε σε μια παμπ. Αλλά θα ήταν λάθος για αυτό. Μου αρέσει αυτό για τις προφορές.
Οποιαδήποτε προφορά που δεν θα κάνατε;
Υπάρχουν κάποιοι που δεν μπορείς να χτυπήσεις, χαρακτήρες στους οποίους θα έλεγα όχι γιατί δεν θα πίστευα τον εαυτό μου να τους παίξει. Δεν θα έβλεπα τον εαυτό μου να παίζει έναν τύπο από το Τέξας. Σίγουρα όχι. Ή ένας Τσέχος.
Πού εξασκήσατε τη φωνή και τις προφορές του Lagerfeld;
Ξεκίνησα μόνος μου στην ύπαιθρο της Ισπανίας. Μετακομίσαμε σε ένα σπίτι στα βουνά όπου υπάρχουν γαϊδούρια από τον γείτονά μου και πρόβατα. Και ήταν οι πρώτοι θεατές και πάντα ενέκριναν. Τα πρόβατα μου έδωσαν καλά σχόλια. [Μιμείται το μάσημα προβάτων.] Άρχισα να μιλάω στον εαυτό μου σε ασυνάρτητα γαλλικά ενώ περπατούσα πάνω-κάτω.
Και όντας μισός Ισπανός πολύ γρήγορα είχα αυτή την ιδέα του ταυρομάχου, για την οποία έχω μιλήσει πριν – αρσενικό και θηλυκό ταυτόχρονα, περήφανο αλλά και κομψό και χαριτωμένο. Σιγά-σιγά, βρήκα τη γλώσσα που πίστευα ο ίδιος, γιατί σκέφτηκα ότι αν καταλήξει να είναι καρικατούρα, όλοι θα σκεφτούν: «Τι κάνει; Αυτός είναι ένας κλόουν ή ένα φτηνό αντίγραφο». Αυτό θα ήταν καταστροφή.
Αλλά μου αρέσει αυτό, το συναίσθημα, ενδεχομένως, της αποτυχίας. Αγωνίζομαι γιατί είμαι 46, τώρα έχω την πρώτη μου κρίση μέσης ηλικίας. Και συνειδητοποίησα ότι είμαι πολύ μεγάλος τώρα για να παίζω πάντα ασφαλή χέρια. Ήμουν λίγο περισσότερο έτσι όταν ήμουν νεότερος. Φοβόμουν επίσης πάρα πολύ την κριτική, την κριτική, την κρίση. Και τώρα σκέφτομαι, "Λοιπόν, γάμησέ το. Αν πάει στραβά, ξέρεις ότι η ζωή συνεχίζεται. Έχω την οικογένειά μου. Έχω τα γαϊδούρια μου. Έχω τα πρόβατά μου. Δεν είναι διασκεδαστικό να οδηγείς πάντα με δεύτερη ταχύτητα».
Το επόμενο σκηνοθετικό σας έργο, το Break, για τον Γερμανό αστέρα του τένις της δεκαετίας του 1930 Gottfried von Cramm μόλις ανακοινώθηκε. Είναι μια ιστορία αθλητικής εξέγερσης του 2ου Παγκοσμίου Πολέμου και τα πάντα. Όταν ασχολείστε με άλλους ηθοποιούς, πώς μεταφράζετε την αίσθηση της αλήθειας σας;
Δεν θέλω αυτό να είναι πολύ ορατό. Αυτή λοιπόν θα είναι η πρόκληση, δεν ξέρω αν το μοντέρνο είναι η σωστή λέξη, αλλά να το πεις με τόσο οικείο και αληθινό τρόπο ώστε να αποφεύγεις τον τυπικό κυματισμό σημαιών με σβάστικα και τα μεγάλα σύμβολα – ας πούμε την κανονική, τυποποιημένη αφήγηση. Αυτή θα ήταν η πρόκληση. Δεν ξέρω αν θα μπορέσω να το πετύχω. Και πάλι, είναι εξαιρετικά έξω από τη ζώνη άνεσής μου. Και είναι χάρη στους συνεργάτες και τους φίλους μου που με ενθάρρυναν να το κάνω.
Είναι αυτή άλλη μια περίπτωση που δεν μένουμε στην πρώτη ταχύτητα, αλλά λέμε, "Let’s fucking do it!";
Ναι, λίγο. Ναι, ναι, ναι. Διαφορετικά, θα βαριόμουν μόνος μου γιατί το κάνω αυτό για πολύ καιρό. Η εσωτερική μου πυξίδα είναι πιο ακριβής τώρα, η βελόνα είναι πιο ακριβής και με καθοδηγεί. Και με μια οικογένεια με τρία παιδιά τώρα αναρωτιέστε: "Αξίζει αυτό το έργο να λείπει από το σπίτι για τόσο μεγάλο χρονικό διάστημα;" Και αν δεν είναι κάτι που είναι νέο και αναζωογονητικό και δεν παίρνετε το λάκτισμα επειδή θα μπορούσατε να αποτύχετε, τότε δεν με ενδιαφέρει πια. Πίσω στις μέρες που δεν είχα αυτή τη δομή και την οικογενειακή ζωή, σκέφτηκα: «Ω, αυτό το έργο θα μπορούσε να είναι ωραίο. Άλλη μια ευκαιρία να είμαι μακριά από το σπίτι και να περάσω, δεν ξέρω, τέσσερις μήνες στο Λονδίνο. Ας δούμε τι θα συμβεί». Τώρα πρέπει να έχω μεγαλύτερη πείνα, μερικές φορές είναι επίσης ο φόβος που με οδηγεί να το κάνω.
Όταν σκηνοθετήσατε το Next Door, ποιο ήταν το μεγαλύτερο πράγμα που μάθατε ότι πρέπει να αποφύγετε σε μελλοντικές σκηνοθετικές δουλειές;
Είναι ωραίο που στην επόμενη ταινία, φεύγω από το μπαρ [αφού το μεγαλύτερο μέρος του Next Door έπαιξε σε ένα]. Είναι μεγάλη μου τιμή που μου δίνουν αυτό το Βραβείο του Προέδρου, αλλά με κάνει επίσης να αισθάνομαι λίγο περίεργα. Έχει ένα τόσο μεγάλο όνομα: Βραβείο του Προέδρου. Μου θυμίζει την κρίση μέσης ηλικίας μου. Δεν έχω δει [Next Door από τη σύντομη κινηματογραφική ζωή του]. Μπορεί να σκεφτώ: «Θεέ μου, δεν θα έπρεπε να το κάνω αυτό».
Λοιπόν, ξεκινά με το να μην ενεργείς. Αυτό είναι ένα από τα κύρια πράγματα που θα άλλαζα. Οπότε δεν θα παίξω κανένα ρόλο στην επόμενη ταινία.
Και στην πραγματικότητα ετοιμάζω ένα άλλο, αν αυτό τώρα δεν είναι ένα total shit show και με άφησαν να [σκηνοθετήσω] ένα άλλο. Στην πραγματικότητα έχω μια ταινία τρόμου στο μυαλό μου. Αυτή είναι μια πολύ προσωπική μου ιδέα που αναπτύσσω με έναν Άγγλο συγγραφέα. Έτσι, αυτό θα μπορούσε ενδεχομένως να είναι το επόμενο βήμα.
Αλλά αυτό μόλις ήρθε και είμαι μεγάλος οπαδός του τένις. Τώρα όλοι κάνουν ταινίες τένις προφανώς. Αλλά πριν από χρόνια, ήθελα να κάνω κάτι πολύ διαφορετικό με το τένις, και δεν μπορούσε να συμβεί, και τώρα αυτό ήρθε μαζί με αυτούς τους υπέροχους ανθρώπους, και διάφοροι άνθρωποι είπαν ότι πρέπει να το κάνεις. Και τότε σκέφτηκα: «Λοιπόν, πάντα ήθελα να κάνω μια ταινία τένις. Απλά πήρα να το δοκιμάσω.
Είμαι πολύ περίεργος για τον ρόλο σας στη σειρά Sam Mendes, Armando Iannucci The Franchise, η οποία φαίνεται να συνδυάζει δύο νήματα της δουλειάς σας, το Marvel Cinematic Universe και μικρότερα έργα. Ποιος είναι ο ρόλος σας; Περί τίνος πρόκειται;
Έχω ένα ισχυρό συναίσθημα για την παράσταση. Είμαι πολύ σίγουρος γιατί μου άρεσε να είμαι μέρος του. Και είπα ευχαριστώ πολλές φορές που με κάλεσες σε μια τέτοια γιορτή, σε έναν τέτοιο χορό κωμωδίας και στο καλύτερο δυνατό πάντρεμα αγγλικού και αμερικανικού χιούμορ. Όπως γνωρίζετε, δεν προέρχομαι από μια χώρα που φημίζεται για τα αστεία της. Είπα λοιπόν στον Sam Mendes, όταν ήμασταν για πρώτη φορά Zooming, είσαι σίγουρος ότι θέλεις να προσκαλέσεις έναν Γερμανό σε αυτόν τον χορό; Είπε, ́ ́Όχι, ́ ́Λοιπόν, είσαι αστείος Γερμανός. ́ ́
Ήταν απλά ένα όνειρο για μένα να δουλέψω με αυτούς τους ηθοποιούς που είναι απλά εξαιρετικοί, προέρχονται από το Μπρόντγουεϊ, προέρχονται από το stand-up comedy, προέρχονται από την τηλεόραση, τον κινηματογράφο, την Αγγλία, την Αμερική. Φανταστικό casting από τη Nina Gold. Και μετά αυτοί οι τρεις εγκέφαλοι, αυτό το τρίγωνο του Sam Mendes, του Armand Iannucci και του Jon Brown από το Succession, και η ποιότητα στη γραφή! Έτσι μου δόθηκε χρυσός.
Παίζω έναν σκηνοθέτη, κάτι σαν alter ego, με έναν πολύ ανόητο ή οξυμένο τρόπο, του Sam Mendes. Είναι ένας Ευρωπαίος που θέλει να κάνει κάτι αξιοπρεπές, θέλει να κάνει κάποια τέχνη, και στη συνέχεια καταπίνεται από αυτή τη μηχανή franchise και απλά τρώει σκατά. Υπάρχει τόση πολλή αλήθεια σε αυτό και υπάρχει τόση υπέροχη, αλλά και σπαρακτική κωμωδία γιατί πρόκειται για ένα πλήρωμα που θέλει απλώς να επιβιώσει και θέλει απλώς να κάνει κάτι αξιοπρεπές. Νομίζω ότι είναι πολύ επίκαιρο, δεν έχει γίνει. Είναι τόσο σπάνιο να ασχολείσαι με κάτι που δεν έχει γίνει πριν. Εννοώ, υπήρχε το Entourage, προφανώς. Και υπήρχε το Call My Agent και υπήρξαν σάτιρες και κωμωδίες για τον κόσμο, αλλά τίποτα που να είναι τόσο συγκεκριμένο όσο αυτό. Ακόμα και οι φίλοι μου στο MCU θα το πάρουν με πολλή αίσθηση του χιούμορ επειδή έχουν αίσθηση του χιούμορ.
Είναι μια παράσταση που νομίζω ότι θα μπορούσε να γίνει λίγο επιτυχία, και όχι μόνο για τους ανθρώπους που είναι από την επιχείρηση ή από τη βιομηχανία, αλλά ελπίζω και για όλους. Νομίζω ότι αυτό θα συμβεί.
Πότε βγαίνει το The Franchise;
Το τελειώσαμε νωρίτερα φέτος. Στην πραγματικότητα, δεν ξέρω πότε το HBO θέλει να το κυκλοφορήσει. Ξεκινήσαμε [γυρίσματα] πέρυσι. Υπήρξε διακοπή λόγω της απεργίας. Έτσι το τελειώσαμε όπως πριν από δύο μήνες.
Έχετε πει ότι όταν ήσασταν νεότεροι, μερικές φορές παλεύατε με κριτική ή κακές κριτικές. Είναι πιο εύκολο για εσάς αυτές τις μέρες; Εξακολουθείτε να διαβάζετε κριτικές;
Έχετε ακόμα μια ματιά. Ποτέ δεν θέλεις, αλλά μετά το θέλεις. Φυσικά, ελέγχετε, αλλά λιγότερο. Προσπαθείτε να το αποφύγετε μόνο και μόνο για να μην αισθάνεστε πολύ καταθλιπτικοί. Τώρα με τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, είναι απλώς περισσότερα. Μας αρέσει να βάζουμε τους ανθρώπους κάτω και μας αρέσει να διαδίδουμε δηλητήριο. Νιώθουμε φθόνο και ζήλια, και το έχω και μέσα μου. Έχω και αυτή τη σκοτεινή πλευρά. Είναι ακριβώς η ποσότητα που έχει αυξηθεί. Πρέπει να [διαφοροποιήσετε] την κριτική που καταλαβαίνετε και που σας κάνει να μαθαίνετε, και αυτό είναι συνεκτικό. Υπάρχουν σημεία σχετικά με τη δουλειά μου που έχω διαβάσει ότι αν ήταν αρνητικά θα μπορούσα να καταλάβω.
Μερικές φορές είναι πολύ προσωπικό. Σήμερα, οι άνθρωποι δεν είναι σοβαροί. Υπάρχουν όλοι αυτοί οι ψευδο-δημοσιογράφοι και μπλόγκερ και μουρμούρες που απλά γράφουν κάποια σκατά. Αυτό είναι λίγο ενοχλητικό μερικές φορές. Έτσι προσπαθώ να αποφύγω όλα αυτά - ή προσωπικά σχόλια στο Instagram ή κάτι τέτοιο. Και Θεέ μου, υπάρχει μίσος στο διαδίκτυο;!
Συνέντευξη επεξεργασμένη για λόγους διάρκειας και σαφήνειας.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου