Ο Rupert Sanders επιστρέφει στη σειρά κόμικς με μια διαφορετική εκδοχή του σκοτεινού υπερφυσικού ταξιδιού της αγάπης και της εκδίκησης, με πρωταγωνιστές επίσης τους FKA Twigs και Danny Huston.
Η ταινία του Alex Proyas του 1994 The Crow οφείλει τη διαρκή καλτ καλή πίστη της εν μέρει στα γραφικά υψηλού στυλ που έχουν τις ρίζες τους στο MTV της εποχής αιχμής, ένα εκπληκτικό alt-metal soundtrack και μια δροσερή goth-chic αίσθηση μόδας. Αλλά ο μεγαλύτερος παράγοντας πίσω από το πολιτιστικό αποτύπωμα του κομψού θρίλερ ήταν το τραγικό ατύχημα κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων που στοίχισε τη ζωή του πολλά υποσχόμενου σταρ Μπράντον Λι στα 28 του, απηχώντας τον θάνατο σε παρόμοια νεαρή ηλικία του πατέρα του, θρύλου των πολεμικών τεχνών Μπρους Λι. Ο σκηνοθέτης Ρούπερτ Σάντερς επιχειρεί να ξεγλιστρήσει κάτω από τη σκιά του πρωτότυπου αποφεύγοντας τη λέξη «ριμέικ» και αποκαλώντας το μια σύγχρονη επαναδιατύπωση του αρχικού υλικού. Αυτό δεν το κάνει λιγότερο διογκωμένο.
Πνιγμένη σε μελαγχολική ατμόσφαιρα, βροχερά νυχτερινά τοπία και goopy eyeliner, και ρίχνοντας κάποια ρετρό γεύση με κομμάτια των Joy Division, Gary Numan και άλλων, η νέα επανάληψη του The Crow επικεντρώνεται περισσότερο στην αισθητική παρά στην αφήγηση. Έτσι, είναι λογικό ότι μία από τις εμπνεύσεις του σκηνοθέτη ήταν οι γυαλιστερές γαλλικές ταινίες της δεκαετίας του '80 όπως το Diva και το Subway, μέρος του κύματος που ονομάστηκε "Cinéma du look".
Ο Proyas και οι σεναριογράφοι του ξεπέρασαν τις φρικιαστικές δολοφονίες της Shelly και του Eric με ενοχλητικές αναλαμπές μοντάζ, επιτρέποντάς τους να βουτήξουν γρήγορα στη μακάβρια διασκέδαση της ανάστασης και της αιματηρής εκδίκησης.
Προσαρμοσμένο από τους Zach Baylin και William Schneider από τη σειρά κόμικς του James O'Barr, το reboot - ή όπως αλλιώς θέλετε να το ονομάσετε - βυθίζεται με μουδιασμένη αναποτελεσματικότητα μέσα από ένα αναβλητικό προοίμιο. Δεν εγκαθιδρύει με επιτυχία ούτε την άμεσα αιώνια αγάπη μεταξύ του Eric (Bill Skarsgard) και της Shelly (FKA Twigs), ούτε τον μοχθηρό δαίμονα που διακόπτει την αρπαγή τους.
Στην πραγματικότητα, η κακή πλευρά των πραγμάτων εδώ μόλις και μετά βίας έχει νόημα. Ο Vincent Roeg (Danny Huston) είναι ένας άνθρωπος με τεράστιο πλούτο και προτίμηση στις όμορφες γυναίκες πιανίστες, κάτι που φαίνεται ενδιαφέρον μόνο επειδή βλέπουμε τη Shelly να κάνει doodling σε ένα πληκτρολόγιο. Παίρνει τις κλωτσιές του στέλνοντας τις γυναίκες στην κόλαση με έναν διαβολικό ψίθυρο στο αυτί τους και μια μικρή μόλυνση αίματος, προτρέποντάς τις να γυρίσουν νεκρά μάτια πριν αυτοκτονήσουν ή δολοφονήσουν.
Αλλά από πού προέρχεται αυτή η διαβολική δύναμη χειραγώγησης του μυαλού και τι έκανε τον Roeg τόσο άρρωστο να σέρνεται; Λέει ότι υπάρχει εδώ και αιώνες, αλλά αν θέλουμε να πιστέψουμε ότι είναι ένα υπερφυσικό ον κάποιου είδους, που εκκολάφθηκε από την ίδια μυθολογία κόμικς με τον Dead Eric, γιατί το σύνολο δεξιοτήτων του είναι τόσο διαφορετικό; Μην περιμένετε απαντήσεις σε αυτές τις ερωτήσεις. Ό, τι κι αν είναι, ο Roeg δεν υποκαθιστά τον Michael Wincott ως άκαρδο cokehead με μεταξένια θήκη από μαλλιά headbanger μέχρι το στήθος και τον Bai Ling ως τη μαγική σύζυγό του.
Σε αυτή την εκδοχή, ο Έρικ και η Σέλι συναντιούνται σε αποτοξίνωση με δικαστική εντολή. Φρίκαρε πριν από τη σύλληψή της, όταν ένας φίλος της έστειλε ένα βίντεο που τράβηξε κρυφά κατά τη διάρκεια ενός στέκι που έγινε άσχημο και την άφησε τραυματισμένη. Τα τρομερά γεγονότα εκείνης της νύχτας προτείνονται μόνο στην αρχή, αλλά γνωρίζουμε ότι είναι αρκετά ενοχοποιητικά για να κάνουν τον Roeg να θέλει να αφαιρεθεί το βίντεο από την κυκλοφορία. Αυτό αφήνει αρκετό χρόνο για τον Eric και τη Shelly να συγκρίνουν τατουάζ, να αναπτύξουν αρχικά συναισθήματα ο ένας για τον άλλον και να ξεφύγουν από την αποτοξίνωση μαζί, όταν η ομάδα δολοφονίας του Roeg, με επικεφαλής ένα κομψό ζευγάρι που θα ονομάσουμε απλώς Fake Tilda Swinton και Fake Terence Stamp, την εντοπίζει.
Κρυμμένο σε ένα κομψό μαξιλάρι που άφησε βολικά στη διάθεσή της η Shelly ένας γενναιόδωρος φίλος, το ζευγάρι με τα ονειρεμένα μάτια ερωτεύεται το βρώμικο σεξ, ένα κοινό τσιγαριλίκι στην μπανιέρα, χάπια, σαμπάνια και πολλά εκστατικά κανόντ τυλιγμένα σε λευκές κουρτίνες. Αλλά ξεχνούν την επινοητικότητα του Roeg αρκετό καιρό για να κάνουν πικνίκ δίπλα στο ποτάμι, να περπατήσουν στην πόλη και να χτυπήσουν ένα χορευτικό κλαμπ. Η αγάπη είναι λιγότερο τυφλή από την ηλίθια, σε αυτή την περίπτωση.
Όταν ο Έρικ και η Σέλι επιστρέφουν σπίτι, βρίσκουν τους εκτελεστές του Ρογκ να τους περιμένουν. Ο Σάντερς και οι σεναριογράφοι έχουν σοφά αφαιρέσει το σαδιστικό στοιχείο του βιασμού από την πρώτη ταινία και δείχνουν λιγότερο ενδιαφέρον για εντυπωσιασμό των δολοφονιών. Είναι ίσως η τελευταία έξυπνη απόφαση που παίρνουν.
Κανείς που συναντά το The Crow για πρώτη ή 50η φορά δεν χρειάζεται πάρα πολύ ιδιότροπη μυθολογία για να επιβραδύνει τη δράση. Θα πρέπει να είναι σχετικά απλό: Ο Dude πεθαίνει μαζί με την αγαπημένη του και αναδύεται ξανά από τον τάφο με γρήγορες θεραπευτικές δυνάμεις που τον καθιστούν φαινομενικά άθικτο. Ένα κοράκι τον καθοδηγεί να βγάλει έξω τους κακοποιούς που πήραν τη Shelly από αυτόν, επιτρέποντάς τους και τους δύο να αναπαυθούν εν ειρήνη.
Εδώ, η μεταθανάτια οδύσσεια εκδίκησης του Έρικ ξεκινά σε μια βαλτώδη βιομηχανική ερημιά μεταξύ παραδείσου και κόλασης, όπου ένας αινιγματικός χαρακτήρας που ονομάζεται Kronos (Sami Bouajila) του διαβάζει το βιβλίο κανόνων. Τα κοράκια που κρέμονται τριγύρω, μαζεύοντας μια ρακέτα, έχουν ως αποστολή να μεταφέρουν ψυχές στη χώρα των νεκρών. Αλλά ο Έρικ έχει εκκρεμότητες. «Το κοράκι θα σε καθοδηγήσει να διορθώσεις τα λάθος πράγματα», του λέει ο Κρόνος.
Η εικόνα του Brandon Lee με μαύρο δέρμα που αγκαλιάζει το σώμα και spandex κάτω από μια υπέροχη καμπαρντίνα που έμοιαζε σαν να βγήκε από πασαρέλα του Thierry Mugler, με ένα επιβλητικό μεγάλο πουλί σκαρφαλωμένο στον ώμο του σαν κάποιος goth πειρατής, είναι τόσο εμβληματική που η προσπάθεια αναπαραγωγής της θα ήταν τρελή.
Καθώς ο Έρικ του Σκάρσγκαρντ και το μπαρμπούνι του περιφέρονται στην πόλη μαζεύοντας τα ανδρείκελα του Ρογκ με όλο και πιο αποτρόπαιους τρόπους, είναι πιο συχνά χωρίς πουκάμισο για να επιδείξει τον σμιλεμένο κορμό του και το εκτεταμένο μελάνι του σώματός του. Σε ένα σημείο, ένας επίδοξος δολοφόνος υποχρεώνει ακόμη και να σκίσει το ιδρωμένο μπλουζάκι του Έρικ κατά τη διάρκεια μιας αιματοβαμμένης σύγκρουσης. Σχεδόν φώναξα: «Ω, κορίτσι μου, συμπεριφέρσου!»
Δεν υπάρχει τίποτα σχετικά με τον νεκρό εκδικητή (ή την παράσταση) για να κρατήσετε το ενδιαφέρον σας μέσα από πολλά μαχαιρώματα και κοψίματα και πυροβολισμούς και θραύση κρανίων. Ούτε καν πετάγεται από τα παράθυρα μέχρι μια διπλή βουτιά κοντά στο τέλος.
Το μεγάλο σκηνικό της ταινίας είναι μια σκηνή στην όπερα, όπου ο Eric εμφανίζεται στα ίχνη του Νο 2 του Roeg, Fake Tilda, του οποίου το πραγματικό όνομα είναι Marion (Laura Birn). Το αρχιτεκτονικό μεγαλείο, στολισμένο με περίτεχνα επίχρυσα και μαρμάρινα και κόκκινα βελούδινα, δημιουργεί ένα σκηνικό για αιματοχυσία που πιθανότατα θα είχε ενθουσιάσει τον Luc Besson στη δεκαετία του '80. Αλλά όταν το φαινομενικά ατελείωτο πλήρωμα βαριά οπλισμένων δολοφόνων του Roeg με άψογα προσαρμοσμένα επίσημα ρούχα συνεχίζει να φυτρώνει τόσο γρήγορα όσο ο Eric μπορεί να τους χακάρει, όλα αρχίζουν να μοιάζουν με υποκατάστατο John Wick. Αν και είναι χρήσιμο να γνωρίζουμε ότι μια παράσταση όπερας γεμάτη άριες που κραυγάζουν παρέχει καλή ηχητική κάλυψη για ένα ξεφάντωμα δολοφονίας.
Υπάρχουν περισσότερα μπρος-πίσω και επαναδιαπραγμάτευση με τον Kronos που δεν προσθέτει πολλά πέρα από το να επιτρέψει στον Eric να κλάψει μελάνια μαύρα δάκρυα και τελικά να παρέχει τις πιο αόριστες εξηγήσεις για την κακία του Roeg και τη σύνδεσή της με την κατάσταση αναστολής του Kronos. Αλλά η υπερφόρτωση του απόκοσμου claptrap απλώς αμβλύνει την ήδη ελάχιστη συμμετοχή στην ιστορία αγάπης που υποτίθεται ότι είναι η κινητήρια δύναμη.
Ο DP Steve Annis γυρίζει την ταινία σαν μια σειρά μουσικών βίντεο, τα οποία ίσως προορίζονταν να τιμήσουν τις ρίζες της κινηματογραφικής μεταφοράς της δεκαετίας του '90, αλλά αντ 'αυτού απλώς παραποιούν τη διασταύρωση μεταξύ πραγματικότητας και υπερφυσικού με θλιβερούς τρόπους. Ο Twigs και ο Bouajila κάνουν ό, τι απαιτείται από αυτούς, αλλά δεν μπορούν να κάνουν τους χαρακτήρες τους αξέχαστους, ενώ η ρουτίνα του σκοτεινού άρχοντα του Huston είναι οριακά ανόητη, περισσότερο λάθος του σεναρίου παρά του ηθοποιού.
Το Κοράκι είναι μια υποτονική, υπερβολικά αυτο-σοβαρή κατήφεια που δεν παίρνει ποτέ φτερά. Δεδομένης της μακράς σειράς σκηνοθετών και πρωταγωνιστών που συνδέονται με το έργο κατά τη διάρκεια των 16 ετών ανάπτυξης on-off, το καταπονημένο, άψυχο αποτέλεσμα δεν πρέπει να αποτελεί έκπληξη. Υποθέτω ότι τουλάχιστον γλιτώσαμε την έκδοση του Mark Wahlberg.
Full credits
Production companies: Hassell Free, Electric Shadow, Davis Films, Edward R. Pressman Film
Distribution: Lionsgate
Cast: Bill Skarsgard, FKA Twigs, Danny Huston, Sami Bouajila, Josette Simon, Laura Birn
Director: Rupert Sanders
Screenwriters: Zach Baylin, William Schneider, based on the comic book series and comic strip by James O’Barr
Producers: Molly Hassell, John Jencks, Victor Hadida, Samuel Hadida, Edward R. Pressman
Executive producers: Joe Simpson, Simon Williams, Jonathan Bross, Juliana Lubin, Henry Winterstern, Arianne Fraser, Delphine Perrier, Micah Green, Daniel Steinman, Dan Friedkin, Jay Taylor, Kwesi Dickson, Lorna Soonhee, Sam Pressman, Kevan Van Thompson, Ryan Kavanaugh, Kenneth Halsband, Brett Dahl, Joe Neurauter, Philipp Kreuzer, Johanna Watts, Jon Spaihts, William Schneider, Rupert Sanders, Malcolm Gray
Director of photography: Steve Annis
Production designer: Robin Brown
Costume designers: Kurt and Bart
Music: Volker Bertelmann
Editors: Chris Dickens, Neil Smith
Casting: Marisol Roncali, Chelsea Ellis Bloch, Des Hamilton
Rated R, 1 hour 51 minutes
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου