[Αυτή η ιστορία περιέχει spoilers για το Alien: Romulus.]
Alien: Ο σκηνοθέτης του Romulus Fede Álvarez έχει άλλη μια επιτυχία στα χέρια του.
Εκτός από ένα παγκόσμιο άνοιγμα Σαββατοκύριακου 110 εκατομμυρίων δολαρίων, η ένατη δόση του Ουρουγουανού σεναριογράφου-σκηνοθέτη στο franchise Alien έχει κριτικούς και κοινό σε όλο και πιο σπάνια ευθυγράμμιση, καθώς ο Romulus μπορεί να υπερηφανεύεται για την τρίτη υψηλότερη βαθμολογία πίσω από το Alien του 1979 και το Aliens του 1986. Το «interquel» - το οποίο λαμβάνει χώρα 20 χρόνια μετά τη δημιουργική ταινία τρόμου επιστημονικής φαντασίας του Ridley Scott και 37 χρόνια πριν από το γεμάτο δράση sequel του James Cameron - μπορεί να έχει καλή υποδοχή, κριτικά και εμπορικά, αλλά εξακολουθεί να περιέχει μερικές πολωτικές κινήσεις σύμφωνα με τη συναίνεση.
Οι τολμηρές επιλογές και οι μεγάλες διακυμάνσεις μπορεί μερικές φορές να σπάσουν τις συμφωνίες για τους μακροχρόνιους θαυμαστές ενός franchise ταινιών, αλλά στην περίπτωση του Romulus, υπάρχουν αρκετοί θαυμαστές που, παρά το γεγονός ότι δεν είναι πλήρως σύμφωνοι με κάθε δημιουργική απόφαση που λαμβάνεται, δεν είναι πρόθυμοι να πετάξουν το μωρό μαζί με τα ξερά. Για παράδειγμα, όταν ο συνθετικός χαρακτήρας του David Jonsson, Andy, σώζει τη θετή αδερφή του, Rain (Cailee Spaeny), από ένα Xenomorph, παραθέτει τη διάσημη ατάκα Aliens της Ellen Ripley, "Get away from her, you bitch", παρόλο που ο εμβληματικός χαρακτήρας της Sigourney Weaver δεν λέει τη γραμμή για άλλα 37 χρόνια στο φανταστικό χρονοδιάγραμμα. Έτσι, η μετατροπή της φράσης σε μοτίβο à la Star Wars "Έχω ένα κακό προαίσθημα γι 'αυτό" έχει διχάσει τους θαυμαστές. Παρ 'όλα αυτά, η meta αναφορά για το κοινό έδωσε στον Álvarez μια από τις πιο αξέχαστες στιγμές του στην πρεμιέρα του Λος Άντζελες στις 12 Αυγούστου. Η αρχική έκδοση της γραμμής έτυχε επίσης να παρέχει στον Κάμερον την πρώτη του περίπτωση επιβεβαίωσης στην πρεμιέρα του Aliens το 1986.
«Αυτή ήταν η μόνη φορά στην πρεμιέρα [του Aliens] όπου [ο Κάμερον] συνειδητοποίησε ότι όλοι ήταν στο πλοίο, και έτσι ήταν ταιριαστό που πήραμε μια παρόμοια ευθυμία χθες το βράδυ [με την ατάκα "φύγε μακριά της, σκύλα"]. Ήταν μια θρησκευτική στιγμή», λέει ο Álvarez στο The Hollywood Reporter.
Ένα άλλο σημείο διαφωνίας για ορισμένους θεατές είναι η επιστροφή της ομοιότητας του αείμνηστου Ian Holm. Αντί να επαναλάβει τον ανταγωνιστικό ρόλο του Alien ως Ash, η ομοιότητα του Holm παρουσιάζεται ως ένας άλλος υπολογιστικός συνθετικός χαρακτήρας που ονομάζεται Rook. Σύμφωνα με τον Álvarez, ο Rook ήταν μια απόφαση συνεργασίας με τον Scott, ο οποίος ήθελε επίσης να δει μια άλλη εκδοχή του τεχνητού ατόμου που εισήγαγε πριν από 45 χρόνια. Στη συνέχεια, η ομάδα Romulus έλαβε έγκριση από το κτήμα του Holm και χρησιμοποιώντας το headcast του Άγγλου ηθοποιού από τον Άρχοντα των Δαχτυλιδιών ως θεμέλιο, η Legacy Effects έχτισε τον κορμό και το κεφάλι του Rook ως animatronic. Ο πρακτικός χαρακτήρας στη συνέχεια ενισχύθηκε από την τεχνολογία CG και deepfake AI για ορισμένες λήψεις, ανάλογα με τις ανάγκες.
«Ήταν άδικο που η ομοιότητα του Ash δεν χρησιμοποιήθηκε ποτέ ξανά. Ο Lance Henriksen έχει χρησιμοποιηθεί μερικές φορές. Ο Michael Fassbender χρειάστηκε να το κάνει μερικές φορές», λέει ο Álvarez. «Έτσι, όταν αρχίσαμε να σκεφτόμαστε την ομοιότητα αυτού του χαρακτήρα με τον Ridley, θα ήταν ένας κορμός [και ένα κεφάλι] που θα χτίζαμε. Έτσι, δεν χρειαζόταν να είναι η ομοιότητα ενός σημερινού εργαζόμενου ηθοποιού και του RidlΉταν αυτός που είπε: «Ο Ash ήταν πάντα ο καλύτερος. Πρέπει να επιστρέψει"».
Τον Φεβρουάριο, η συμπρωταγωνίστρια του Romulus, Isabela Merced, πείραξε για πρώτη φορά την «αηδιαστική» σκηνή της στο THR και ενώ τότε εικάζεται ότι θα ήταν θύμα μιας ανατροπής στην εμβληματική σκηνή chestburster του franchise, το πραγματικό σημείο της ιστορίας είναι ακόμη πιο ενοχλητικό από το αναμενόμενο. Μια πληγωμένη Kay (Merced), η οποία αποκάλυψε ότι ήταν έγκυος στην αρχή της ταινίας, κάνει ένεση στον εαυτό της με την «αναβάθμιση» που εξήγαγε το Xenomorph του Rook για τους ανθρώπους και οι επιπτώσεις αυτής της προσωρινής πράξης διάσωσης αφορούσαν την Kay να γεννήσει ένα υβρίδιο ανθρώπου-Xenomorph γνωστό ως «ο απόγονος».
Όπως θα περίμενε κανείς, ο Álvarez έλαβε κάποια σεβαστή αντίθεση σε αυτή την ανησυχητική επιλογή από την 20th Century και τη Disney, αλλά τότε ακριβώς ήξερε ότι ήταν στο σωστό δρόμο. Εξάλλου, είχε περάσει παρόμοιες καταστάσεις στο Evil Dead (2013) και στο Don't Breathe (2016).
«Έκαναν [απώθηση] στην αρχή [όσον αφορά τους Απογόνους], αλλά όχι επειδή δεν τους άρεσε. Απλώς σκέφτηκαν, ́ ́Είναι υπερβολικό; Πρέπει πραγματικά να πάμε εκεί;» Και έλεγα: "Ναι, τώρα που είπες ότι δεν πρέπει, ξέρω ότι θα το κάνω"», αποκαλύπτει ο Álvarez. «Αν σου δοθεί μια ταινία Alien από μια εταιρεία που ανήκει στην Disney και σου πουν αμέσως, 'ναι, ας τα καταφέρουμε', τότε αποτυγχάνεις με κάποιο τρόπο. Οπότε πραγματικά το πιέσαμε στο όριο και είμαι χαρούμενος που το κάναμε».
Παρακάτω, κατά τη διάρκεια μιας πρόσφατης συνομιλίας spoiler με το THR, ο Álvarez εξηγεί επίσης γιατί δεν θέλει να βιαστεί μια συνέχεια του Alien: Romulus παρά το γεγονός ότι έχει ήδη ιδέες στο μυαλό του.
Για να χρησιμοποιήσω τα λόγια του Ridley Scott, δεν "fuck up".
Σε ευχαριστώ πολύ. Αυτό χρειαζόμουν να ακούσω σήμερα το πρωί.
Είτε πρόκειται για φιλοφρόνηση είτε για αντίδραση του κοινού σε μια συγκεκριμένη στιγμή, ποιο ήταν το προσωπικό σας highlight από την πρεμιέρα χθες το βράδυ [8/12];
Όταν το βλέπω με ένα κοινό – όπως έκανα χθες το βράδυ για πρώτη φορά με ένα μεγάλο κοινό – το βλέπω μέσα από τα μάτια τους. Είναι η πρώτη φορά που έχετε μια ιδέα για το τι φτιάξατε. Ο σκηνοθέτης είναι ο τελευταίος άνθρωπος που καταλαβαίνει τι είναι πραγματικά η ταινία, επειδή έχεις βρεθεί σε αυτήν σε κάθε βήμα της διαδρομής. Έτσι, χρειάζονται δέκα χρόνια για να δω τις ταινίες μου και να καταλάβω: «Ω, γι 'αυτό αρέσει στον κόσμο ή γι 'αυτό δεν άρεσε στον κόσμο». Μου παίρνει δέκα χρόνια για να αποκτήσω πραγματικά αντικειμενικότητα, αλλά χθες το βράδυ μου έδωσε μια καλή γεύση από το τι λειτουργεί για το [Alien: Romulus]. Υπάρχει μια στιγμή στην αρχή της τρίτης πράξης [όταν ο Andy λέει, "Φύγε μακριά της, σκύλα"] και πήραμε ένα μεγάλο χειροκρότημα στο κοινό, το οποίο ήταν μια ανακούφιση για μένα. Κάθε φορά που ακούτε ζητωκραυγές κάποια στιγμή, λέτε: «Δόξα τω Θεώ που τους είχαμε».
Είναι αστείο γιατί ο James Cameron μου είπε μια πολύ παρόμοια ιστορία για την εμπειρία του κάνοντας το Aliens. Είπε ότι μπήκε στη δημιουργία αυτής της ταινίας με το πνεύμα ενός νεαρού άνδρα που θέλει απλώς να αποδείξει στον σκηνοθέτη της πρώτης ότι μπορεί να τα πάει καλύτερα. Μπαίνει με αυτή την αλαζονεία, κατά κάποιο τρόπο, που χρειάζεται ένας σκηνοθέτης για να μπει σε αυτό το franchise. Έτσι έκανε την ταινία και στην πρεμιέρα, ο Κάμερον είπε ότι συνειδητοποίησε τι είχε κάνει. Αναρωτιόταν πώς θα μπορούσε ακόμη και να τολμήσει να κάνει μια άλλη ταινία όταν η πρώτη ήταν ένα τέτοιο αριστούργημα. Τότε ήταν που κατάλαβε ότι μπορεί να ήταν λάθος να προσπαθήσει και συνέχεια της ταινίας του Ridley με το Aliens. Αλλά τότε είπε ότι όταν ο Ρίπλεϊ βγήκε στον φορτωτή ισχύος και είπε, «Φύγε μακριά της, σκύλα», ολόκληρο το θέατρο εξερράγη σε μια ευθυμία εκείνη τη στιγμή. Και τότε ήταν που είπε: «Τα πήρα». Αυτή ήταν η μόνη φορά στην πρεμιέρα [του Aliens] όπου συνειδητοποίησε ότι όλοι ήταν στο πλοίο, και έτσι ήταν ταιριαστό που πήραμε μια παρόμοια ευθυμία χθες το βράδυ [με την ατάκα "Get away from her, you bitch"]. Ήταν μια θρησκευτική στιγμή.
Cailee Spaeny ως Rain Carradine και David Jonsson ως Andy στο Alien Romulus MURRAY CLOSE/20TH CENTURY STUDIOSΓια τους αμύητους, μιλήσαμε τελευταία φορά σε συνδυασμό με την κυκλοφορία του τρέιλερ και μου είπατε τα πάντα για τις αλληλεπιδράσεις σας με τον Ridley και τον Cameron εκείνη την εποχή. Είπατε επίσης ότι γράψατε το Alien: Romulus για την Cailee Spaeny. Ποια σκηνή της σας έκανε πιο περήφανους για αυτή την απόφαση;
Υπάρχουν τόσα πολλά, αλλά νομίζω ότι θα ήταν το φινάλε. Έχοντας βρεθεί εκεί μαζί της, δεν έχετε ιδέα πόσο δύσκολο ήταν. Ακόμα και τα όπλα είναι δύσκολο για οποιονδήποτε να κρατήσει και να κρατήσει όλη την ώρα. Είναι τόσο βαριά, συν τον εξοπλισμό, τη διαστημική στολή και όλη την ενέργεια που χρειάζεστε για να το κάνετε αυτό. Οι περισσότεροι ηθοποιοί θα ζητούσαν ένα διάλειμμα, θα παραπονιούν, θα κατέρρεε ή δεν θα μπορούσαν να το κάνουν, αλλά το πήγε ασταμάτητα και το έδωσε 200 τοις εκατό, κάτι που μου ανατίναξε το μυαλό. Υπάρχει ταλέντο σε ό, τι κάνει και είναι ένας συνδυασμός της άψογης τέχνης της. Γνωρίζει πάντα τις γραμμές της σε ένα Τ και τις αποδίδει τέλεια. Πιστεύεις όλα όσα λέει. Έχει επίσης ένα σύνολο ματιών που κάνουν τη ζωή μου πιο εύκολη. Κάνουν τη δουλειά μου ευκολότερη ως συγγραφέας, επειδή η μισή ιστορία είναι ήδη εκεί. Όταν βλέπεις τα μάτια της Rain στην αρχή, καταλαβαίνεις ότι έχει περάσει πράγματα και προσπαθεί να τα κρατήσει ενωμένα, αλλά είχε πολύ πόνο στη ζωή της. Έτσι, ο χαρακτήρας του Rain με σώζει από το να πρέπει να εξηγήσω όλη αυτή την ιστορία, και αυτό είναι ένα πραγματικό ταλέντο των αστεριών. Σας σώζουν από πολύ περισσότερο διάλογο, επειδή μπορείτε ήδη να δείτε τη ζωή τους στα μάτια τους.
Ο David Jonsson είναι εξίσου σπουδαίος με τον συνθετικό αδερφό του Rain, Andy, και ενώ το franchise πάντα απεικόνιζε τα θετικά και σημαντικά μειονεκτήματα της τεχνητής νοημοσύνης, είμαστε τώρα σε μια εποχή όπου επιβάλλεται στην καθημερινή μας ζωή. Λοιπόν, πόσο σχολιάζατε την κατάσταση της τεχνητής νοημοσύνης σήμερα;
Είναι σίγουρα ένα θέμα, αλλά πάντα προσπαθώ να αποφεύγω να το σχολιάζω πάρα πολύ. Αν η ταινία δεν το έλεγε και μετά το λέω εγώ, τότε αποτυγχάνει κατά κάποιο τρόπο. Υπάρχει αρκετό κρέας στο κόκκαλο για να βγάλετε τα δικά σας συμπεράσματα για το τι λέει. Αλλά, η σχέση αγάπης-μίσους μας με την τεχνητή νοημοσύνη, θέλουμε να επιλέξουμε για ποιο σκοπό θα τη χρησιμοποιήσουμε και για τι δεν θα τη χρησιμοποιήσουμε. Αν η τεχνητή νοημοσύνη είχε προσωπικότητα και καρδιά, θα ήταν πολύ αναστατωμένη γιατί τη μισούμε και την αγαπάμε όταν θέλουμε. Ζούμε στα τηλέφωνά μας και εξαρτόμαστε τόσο πολύ από αυτό. Οι άνθρωποι μιλούν για το πώς η τεχνητή νοημοσύνη μπορεί να θεραπεύσει τον καρκίνο μια μέρα. Μπορεί να οδηγήσει σε μια πραγματικά τεράστια ανακάλυψη, οπότε το θέλουμε για αυτό, αλλά δεν το θέλουμε για όλα αυτά τα άλλα πράγματα. Έτσι, έχουμε μια τέτοια σχέση αγάπης-μίσους με αυτό, και όταν το βάζετε στην οθόνη, ελπίζουμε να το σκεφτείτε ακόμα περισσότερο. Έτσι, η ταινία μιλάει για την περίπλοκη σχέση που έχουμε με την τεχνητή νοημοσύνη.
Όπως αναφέρατε, δεν θέλατε να εξηγήσετε υπερβολικά την ιστορία, αλλά πόσα περισσότερα έχετε όσον αφορά την ενσωμάτωση του Andy στην οικογένεια εξόρυξης του Rain;
Στην ταινία, ο Bjorn του [Spike Fearn] λέει στον Rain, «Είναι απλώς ο Weyland-Yutani κατεστραμμένα αγαθά που ο μπαμπάς σου βρήκε στα σκουπίδια» και όταν ο Rook αργότερα προσπαθεί να αποπλανήσει τον Andy στη σκοτεινή πλευρά, λέει ότι το μοντέλο του [ND-255] ήταν κάποτε η ραχοκοκαλιά των προσπαθειών αποικιοκρατίας. Έτσι, είμαι βέβαιος ότι υπήρχαν πολλά ND-255 που στάλθηκαν στις αποικίες για να είναι η παρουσία των Weyland-Yutani και του εργατικού δυναμικού που έφτιαξε τις αποικίες κάποια στιγμή. Υποθέτουμε ότι είναι ένα πολύ παλιό μοντέλο που έγινε παρωχημένο σε κάποιο σημείο και ο πατέρας του Rain βρήκε ένα παροπλισμένο που έφερε στο σπίτι και επιδιόρθωσε μέχρι να γίνει μέλος της οικογένειας. Έτσι, η βροχή μόλις μεγάλωσε μαζί του. Ήταν πάντα τριγύρω. Στην αρχή, λέει: «Πάντα γελούσες με αυτό [το αστείο]» και εκείνη λέει, «ναι, όταν ήμουν 12».
Έτσι, ήταν πάντα μέλος της οικογένειας και όταν ο πατέρας του Rain ήξερε ότι [αυτός και η μητέρα του Rain] ήταν άρρωστοι [με τη νόσο του Lyme από τα ορυχεία] και πιθανότατα θα πέθαιναν, ο Andy του έδωσε ηρεμία ότι η Rain, η οποία θα ήταν στα τέλη της εφηβείας της μέχρι εκείνο το σημείο, θα είχε κάποιον να είναι μαζί της και να τη βοηθήσει. Αλλά, όπως λέμε στην ταινία, ο Andy αποδεικνύεται περισσότερο βάρος παρά βοήθεια, επειδή πρέπει να τον φροντίσει περισσότερο από το αντίστροφο. Έτσι σκέφτηκα ότι ήταν ένας ενδιαφέρων τρόπος για να στήσω τη σχέση τους.
Ο σκηνοθέτης Fede Alvarez στα γυρίσματα της ταινίας Alien: Romulus MURRAY CLOSE/20TH CENTURY STUDIOSΠαρόμοια με τον Rocky στο Don't Breathe, η Rain ενώνει τις δυνάμεις της με τους φίλους της για να κλέψουν ό,τι χρειάζονται για να φτάσουν σε ένα πιο φιλόξενο μέρος. Αυτή η υπόθεση και η λαχτάρα του χαρακτήρα προφανώς σας μιλάει, οπότε σε τι το εντοπίζετε στη δική σας ζωή;
Γεννήθηκα στην Ουρουγουάη. Γεννήθηκα στον τρίτο κόσμο. Οι ταινίες μου είναι τριτοκοσμικές ιστορίες. Είναι δύσκολο για κάποιον που μεγάλωσε στη Νέα Υόρκη ή στο Λος Άντζελες ή στο Λονδίνο να καταλάβει τι σημαίνει να γεννιέσαι στον τόπο που ο κόσμος αποκαλεί τρίτο κόσμο. "Ω, είσαι από το τρίτο;" Με αυτό γεννήθηκα και άκουγα αυτού του είδους την ιστορία όλη την ώρα. Ως έφηβος και ακόμη και στις αρχές των είκοσι, το μόνο που θέλετε είναι να φτάσετε στον πρώτο κόσμο. Ποιος θέλει να είναι στο τρίτο; Εξηγούν τι συνέβη στον τρίτο κόσμο, και είναι συνήθως υπανάπτυκτα ή αποτυχημένα έργα. Έτσι, η επιθυμία είναι να κάνετε ό, τι μπορείτε για να φτάσετε σε αυτόν τον πρώτο κόσμο που φαίνεται σαν μια γη της επαγγελίας όπου τα πράγματα είναι πολύ καλύτερα. Αλλά όλα είναι μια κατασκευή, σωστά; Δεν λέω ότι [ο πρώτος κόσμος] είναι πραγματικά καλύτερος, αλλά με τον καιρό, αρχίζεις να μαθαίνεις ότι ο τόπος από τον οποίο κατάγεσαι έχει τόση αξία και τόση ομορφιά.
Για τους νέους χαρακτήρες, θέλουν πάντα να απελευθερωθούν από αυτή την παλιά ιστορία. Έτσι, ο Τυφλός στο Don't Breathe ή σε αυτή την περίπτωση, το Xenomorph, είναι η αντιπολίτευση. Είναι όλα όσα θα σας κρατήσουν εκεί. Είναι όλα τα πράγματα που συμβαίνουν στη ζωή που καθιστούν τόσο δύσκολο να βγούμε πραγματικά από εκεί και να φτάσουμε σε εκείνο το μέρος τύπου Yvaga, αυτή τη Valhalla, αυτόν τον παράδεισο. Το όνομα του Yvaga σημαίνει στην πραγματικότητα παράδεισος στο Guarani. Το όνομα της χώρας μου βασίζεται σε αυτή τη γλώσσα.
Έτσι, είναι πραγματικά μια τριτοκοσμική ιστορία, και το συναίσθημα ισχύει για όποιον δεν είναι από μια χώρα του πρώτου κόσμου, ή οποιονδήποτε έχει γεννηθεί σε μια μικρή πόλη της Μέσης Αμερικής. Θα συνδεθούν και με αυτή την ιστορία, αλλά προέρχεται από το γεγονός ότι γεννήθηκα στη Λατινική Αμερική και έζησα όλη μου τη ζωή στη Νότια Αμερική. Η επιθυμία της νεολαίας είναι να διασχίσει αυτόν τον ωκεανό και να πάει κάπου αλλού όπου τα πράγματα είναι καλύτερα.
Πόση προνοητικότητα έχετε δώσει εσείς και ο συν-σεναριογράφος σας Rodo Sayagues σε μια πιθανή συνέχεια του Romulus; Θα μπορούσατε να ρίξετε κάτι αύριο αν έπρεπε;
Ναι, σίγουρα μπορώ. Τείνουμε να το κάνουμε αυτό φυσικά, χωρίς καν να σκεφτόμαστε συνέχειες. Για εμάς, οι ταινίες δεν έχουν γίνει franchises, σκηνές και συνέχειες. Αυτή είναι μια γλώσσα που έχω μάθει μόνο τα τελευταία δέκα χρόνια της ζωής μου δουλεύοντας εδώ. Για μένα, ήταν πάντα θέμα ιστορίας. Έτσι, μόλις τελειώσαμε, αρχίσαμε να σκεφτόμαστε: «Τι νομίζεις ότι θα συμβεί όταν ή αν φτάσουν στο Yvaga σου; Θα είναι υπέροχο; Ή είναι ένα τρομερό μέρος;» Τείνουμε να πιστεύουμε ότι είναι πιθανώς ένα τρομερό μέρος που πιστεύουν ότι είναι υπέροχο και φαντασιώνονται, οπότε φυσικά αρχίσαμε να σκεφτόμαστε πού πηγαίνει και τι πρόκειται να συμβεί. Και μετά, λίγα λεπτά μετά, λέμε: «Ω, αυτό ακούγεται σαν συνέχεια».
Αλλά προσπαθούμε πραγματικά να το σκεφτούμε περισσότερο από την άποψη της ιστορίας και αν χρειάζεται ένα άλλο κεφάλαιο και αν οι άνθρωποι θέλουν να μάθουν τι θα συμβεί στη συνέχεια. Έτσι, θα περιμένουμε να δούμε τι σκέφτονται οι άνθρωποι και αν οι άνθρωποι το ζητούν. Η φιλοσοφία μου είναι ότι δεν πρέπει ποτέ να κάνεις [συνέχεια] σε δύο χρόνια. Πρέπει να ξεφύγεις. Πρέπει να κάνεις το κοινό να το θέλει πραγματικά. Αν σκεφτείτε το Alien και το Aliens, υπάρχουν επτά χρόνια μεταξύ τους. Αλλά σίγουρα έχουμε ιδέες για το πού πρέπει να πάει.
Isabela Merced ως Kay στο Alien: Romulus ΕΥΓΕΝΙΚΉ ΠΡΟΣΦΟΡΆ ΤΩΝ ΣΤΟΎΝΤΙΟΤΟΥ 20ΟΥ ΑΙΏΝΑ Η Isabela Merced μου είπε για την πραγματικά «αηδιαστική σκηνή» της πριν από έξι μήνες και στη συνέχεια την πειράξατε επίσης στην τελευταία μας συνομιλία. Λοιπόν, ένα μέρος του εαυτού μου αναρωτήθηκε σε κάποιο σημείο αν κόπηκε, αλλά τελικά συνέβη σε όλο του το μεγαλείο. Ο Kay (Merced) γέννησε ένα υβρίδιο ανθρώπου-Xenomorph που πιστώνεται ως "ο απόγονος". Πώς προέκυψε αυτή η μεγάλη κούνια; Και πώς αντέδρασαν ο Ridley και οι συνεργάτες του σε αυτό;
Όλες οι ταινίες μου έχουν μια τέταρτη πράξη. Είναι ο τρόπος που γράφουμε. Υπάρχει μια στιγμή όπου η ταινία αισθάνεται σαν να έχει τελειώσει, και στη συνέχεια υπάρχει μια τέταρτη πράξη, η οποία είναι κατάλληλη επειδή ο Alien έχει και μια τέταρτη πράξη. Θα μπορούσατε ακόμη και να υποστηρίξετε ότι το Aliens έχει λίγο τέταρτη πράξη με το τελευταίο του σκηνικό. Είναι όταν νομίζεις ότι όλα έχουν τελειώσει και η ταινία θα μπορούσε να έχει τελειώσει, αλλά σου δίνει απλώς ένα τελευταίο σκηνικό που τείνει να πάει σε πραγματικά ακραία μέρη.
Χθες το βράδυ, ένιωσα ότι αυτό συνέβαινε. Φτάσαμε στο τέλος της τρίτης πράξης και όλοι χαλάρωναν και έλεγαν: «Εντάξει, δεν ήταν τόσο τρομακτικό όσο νόμιζα ότι θα ήταν». Αλλά αν γυρίσουν και με κοιτάξουν, βγάζω το σακάκι μου και σηκώνω τα μανίκια μου, γιατί είμαι έτοιμος να τους το δώσω πραγματικά και να πάω εκεί που πρέπει να πάει. Και, αντίθετα, ελπίζουμε ότι αισθάνεται τρομακτικό και έντονο. Θα μπορούσα να το κάνω αυτό σε όλη την ταινία, αλλά θα ήταν αφόρητο. Θα ήταν υπερβολικό. Θα ήταν μια από εκείνες τις εμπειρίες όπου πηγαίνεις, «Δεν μπορώ να το ξανακάνω αυτό». Αλλά, λόγω αυτής της καλής δόσης στο τέλος, ελπίζουμε να σας βγάλει από το θέατρο με την καρδιά σας να χτυπάει. Ψάχνω να σε κάνω να νιώσεις πράγματα και να σου δώσω συναισθήματα που μένουν μαζί σου.
Αν σου δώσω ένα σενάριο και το διαβάσεις και πεις: «Ας το κάνουμε!», τότε νιώθω ότι απέτυχα. Χρειάζομαι το στούντιο να πει: «Είσαι σίγουρος γι' αυτό; Θέλεις πραγματικά να το κάνεις αυτό;» Αυτό συμβαίνει με μένα και τα στούντιο σε κάθε μία από τις ταινίες μου. Με ρώτησαν για πολλά πράγματα στο Don't Breathe and the blood rain στο Evil Dead και έλεγαν, "Πώς μπορούμε να το κάνουμε αυτό; Πώς θα κάνουμε όλα αυτά τα πράγματα;» Έτσι, όταν δέχομαι απωθήσεις, τότε είναι που λέω: «Εντάξει, αυτό είναι καλό. Είμαστε σε καλό δρόμο. Το στούντιο το πιέζει». Και έκαναν [απώθηση] στην αρχή [όσον αφορά τους Απογόνους], αλλά όχι επειδή δεν τους άρεσε. Απλώς σκέφτηκαν, ́ ́Είναι υπερβολικό; Πρέπει πραγματικά να πάμε εκεί;» Και έλεγα: «Ναι, τώρα που είπες ότι δεν πρέπει, ξέρω ότι θα το κάνω». Αυτό ακριβώς κάναμε εδώ. Εάν σας δοθεί μια ταινία Alien από μια εταιρεία που ανήκει στην Disney και αμέσως πουν, «ναι, ας τα καταφέρουμε», τότε αποτυγχάνετε με κάποιο τρόπο. Οπότε πραγματικά το πιέσαμε στα όρια και χαίρομαι που το κάναμε.
Και ο λόγος που η Kay ήταν σε θέση να γεννήσει αυτό το υβρίδιο ανθρώπου-Xenomorph ήταν επειδή ένα συνθετικό που μοιάζει με τέφρα (Ian Holm) που ονομάζεται Rook δημιούργησε ένα παρασκεύασμα με το οποίο έκανε ένεση στον εαυτό της για να επιβιώσει από τις υπάρχουσες πληγές της. Μεταξύ του Alien's Ash και του Aliens' Bishop (Lance Henriksen), θέλατε τον χαρακτήρα Android τύπου Ash επειδή όχι μόνο θα έβγαζε μια σκοτεινή πλευρά στον Andy, αλλά θα ήταν επίσης πιο πιθανό να δημιουργήσει αυτήν τη διαστροφή της επιστήμης;
Ήταν άδικο που η ομοιότητα του Ash δεν χρησιμοποιήθηκε ποτέ ξανά. Ο Lance Henriksen έχει χρησιμοποιηθεί μερικές φορές. Ο Michael Fassbender το έκανε μερικές φορές. Έτσι, όταν αρχίσαμε να σκεφτόμαστε την ομοιότητα αυτού του χαρακτήρα με τον Ridley, επρόκειτο να είναι ένας κορμός [και ένα κεφάλι] που θα χτίζαμε. Έτσι, δεν χρειαζόταν να είναι η ομοιότητα ενός σημερινού εργαζόμενου ηθοποιού και ο Ridley ήταν αυτός που είπε: «Ο Ash ήταν πάντα ο καλύτερος. Πρέπει να επιστρέψει». Έτσι πήγαμε για αυτό με την άδεια της οικογένειας: της χήρας του και όλων των παιδιών του. Θέλαμε να βεβαιωθούμε ότι όλοι συμφωνούσαν με την ιδέα να φέρουν πίσω την ομοιότητά του.
Ο Rook είναι ένας διαφορετικός χαρακτήρας, αλλά παίζω με την προκατάληψή σας επειδή οι οπαδοί του πρωτότυπου γνωρίζουν αυτό το πρόσωπο. Υπάρχει επίσης μια ολόκληρη γενιά [νέων θεατών] που πρόκειται να παρακολουθήσουν αυτή την ταινία και ο χαρακτήρας δεν πρόκειται να σημαίνει πολλά για αυτούς. Δεν πρόκειται να αισθανθούν αυτό το αποτέλεσμα, αλλά για εκείνους που έχουν δει το πρωτότυπο, ξέρουν ότι δεν πρέπει να τον εμπιστεύονται. Αλλά συμπεριφέρεται με έναν τρόπο που είναι πραγματικά πολύ ειλικρινής. Σπάνια λέει ψέματα σε κανέναν ή μηχανορραφεί ή προσπαθεί να εξαπατήσει κάποιον να κάνει κάτι που δεν θέλει να κάνει. Στην πραγματικότητα είναι αρκετά απλός, αλλά αυτή είναι η ατάκα που ήταν διασκεδαστικό να παίζεις: "Θα μοιάζει περισσότερο με τον Ash ή θα μοιάζει περισσότερο με τον Bishop;" Αυτή είναι η ομορφιά αυτού και πώς η προκατάληψή μας ενάντια στα συνθετικά στον εξωγήινο κόσμο μας κάνει καχύποπτους αμέσως και να μην τον εμπιστευόμαστε. Και ο Andy περνάει από την ίδια διαδικασία, οπότε ολόκληρη η ταινία λειτουργεί λόγω αυτής της προκατάληψης. Σκέφτεσαι: «Θα γίνει ο Άντι επίσκοπος; Θα γίνει ο Ash;» Έτσι είναι το ίδιο με τον Andy, και ελπίζουμε ότι οι άνθρωποι θα τα πάρουν όλα αυτά και θα απολαύσουν το ταξίδι αυτών των δύο συνθετικών μαζί.
Ποια πρόσθετη τεχνολογία χρησιμοποιήθηκε για το Rook; Deepfake / AI; CG αντικατάσταση προσώπου;
Η Metaphysic είναι η εταιρεία που έκανε πολλή δουλειά για τις βελτιώσεις στην μαριονέτα. Είχαμε μια μαριονέτα που μιλούσε και όλα βασίζονταν σε ένα headcast του Ian Holm που βρήκαμε. Φτιάχτηκε για τον Άρχοντα των Δαχτυλιδιών, και αυτό ήταν το μόνο headcast που υπάρχει του Ian Holm. Έτσι, τα παιδιά Legacy [Effects] που έκαναν το animatronic ξεκίνησαν εκεί, και στη συνέχεια μερικές λήψεις χρειάστηκαν περισσότερη βοήθεια από CG για το συγχρονισμό των χειλιών και τις γραμμές. Αλλά υπάρχουν κάποιοι άλλοι που δεν το έκαναν. Υπάρχουν μερικά πλάνα όπου κυριολεκτικά κοιτάζετε κατευθείαν στο animatronic. Έτσι ήταν ένας συνδυασμός πραγμάτων, και ενώ δεν ξέρω ακριβώς τι κάνουν, είμαι βέβαιος ότι είναι ένας συνδυασμός CG και το headscan. Μπορεί να υπάρχει κάποιο deepfake στα μάτια, επειδή είναι το καλύτερο όταν πρόκειται για τη δημιουργία της ομοιότητας των ματιών, αλλά είναι μια ολόκληρη τσάντα κόλπων από την τεχνολογία της δεκαετίας του 1970 και του 1980 έως την τεχνολογία από το χθες.
Xenomorph και Cailee Spaeny ως βροχή Carradine στο Alien: Romulus ΕΥΓΕΝΙΚΉ ΠΡΟΣΦΟΡΆ ΤΩΝ ΣΤΟΎΝΤΙΟΤΟΥ 20ΟΥ ΑΙΏΝΑ Στο τέλος, ο Rain αποφασίζει ότι η οδηγία του Andy, όπως έχει προγραμματιστεί από τον πατέρα της, δεν πρέπει πλέον να είναι ό, τι είναι καλύτερο γι 'αυτήν. Θα πρέπει να είναι το καλύτερο και για τους δύο. Θεματικά, υπάρχουν πολλά σημεία σχετικά με το πόσο αναλώσιμοι είναι οι άνθρωποι για τις εταιρείες και πού βρισκόμαστε στο ευρύτερο σύμπαν, αλλά είναι αυτή η στιγμή μεταξύ αδελφών ολόκληρη η ταινία με λίγα λόγια;
Έτσι νομίζω. Όταν πρόκειται για αυτή τη σχέση, σίγουρα. Κάθε καλή ιστορία πρέπει να έχει μια ιδέα στο τέλος όπου είσαι χαρούμενος που η ταινία τελειώνει εκεί, αλλά μετά προσπαθώ να σου πω, «Έι, θα έπρεπε να το έχεις σκεφτεί αυτό». Το όλο θέμα δεν είναι να φέρουμε τον Andy πίσω σε αυτό που ήταν στην αρχή της ταινίας, αλλά βασικά τιμούμε όταν λέει ότι είναι ο αδερφός της. Είναι εύκολο να πεις ότι κάποιος είναι αδερφός σου, αλλά πρέπει να ενεργήσεις αναλόγως.
Τα συνθετικά αντιπροσωπεύουν πάντα την καταπιεσμένη μειονότητα, ιδιαίτερα στο Blade Runner και στους κόσμους του Ridley Scott. Έτσι, ως Ουρουγουανός και λίγο ξένος σε αυτόν τον κόσμο, είδα τον εαυτό μου στον Andy. Όταν πηγαίνεις να δουλέψεις κάπου αλλού, όπως έκανα εγώ στο Χόλιγουντ, νιώθεις ότι σου λένε: «Είσαι ένας από εμάς, αρκεί να βγάζεις λεφτά για εμάς. Εάν είναι καλό για το σύστημα, τότε υπέροχο. Αν δεν είναι, τότε δεν αφορά πραγματικά εσένα». Οπότε μιλάω πολύ βαθιά στα θέματα και στο τι αντιπροσωπεύει η ταινία.
Όπως είπα, όταν γράφω, δεν ξέρω γιατί γράφω με έναν συγκεκριμένο τρόπο, αλλά μπορώ αργότερα να καταλάβω γιατί εγώ και ο συν-σεναριογράφος μου αποφασίσαμε να πάμε εκεί. Υπάρχουν σίγουρα πολλά σχόλια για την ευαισθησία μας ως αουτσάιντερ και ως μειοψηφία στο Χόλιγουντ. Οι Ουρουγουανοί σίγουρα δεν είναι η πλειοψηφία σε αυτήν την επιχείρηση. (Γελάει.) Έτσι θα μου πάρει λίγο περισσότερο χρόνο για να το επεξεργαστώ πραγματικά και να το κοιτάξω και να καταλάβω ακριβώς γιατί έγραψα αυτό που έκανα. Ο Rodo και εγώ προσπαθούμε να γράφουμε από ένα σημείο απόλυτης ειλικρίνειας και γι 'αυτό οι ταινίες μας είναι πάντα κάπως περίεργες όταν πρόκειται για θέματα και χαρακτήρες και τις θέσεις που λαμβάνονται σε ορισμένα επιχειρήματα. Αλλά είναι πάντα πολύ προσωπικό.
Alien: Romulus παίζει τώρα στις κινηματογραφικές αίθουσες.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου