30 Αυγούστου 2024

Κριτική «Kill the Jockey»: Ένας αθλητής πηγαίνει στο Μπουένος Άιρες σε γοητευτικό αλλά ελαφρύ picaresque

Κάνοντας πρεμιέρα στη Βενετία, η σουρεαλιστική κωμωδία-θρίλερ του σκηνοθέτη Luis Ortega πρωταγωνιστεί ο Nahuel Pérez Biscayart ως ιππέας που ανακαλύπτει τη θηλυκή του πλευρά μετά από ένα καταστροφικό ατύχημα.

Ο Nahuel Pérez Biscayart (BPM) πρωταγωνιστεί ως ένας προβληματικός αναβάτης του οποίου η ταυτότητα αλλάζει ριζικά μετά από ένα σοβαρό ατύχημα στην πίστα στο Kill the Jockey (El Jockey), μια συμμετοχή στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας από τον Αργεντινό σκηνοθέτη Luis Ortega (El Angel, Dromómanos). Οπτικά πλούσιο και γεμάτο παιχνιδιάρικο μυστήριο, αυτό το ψυχολογικό θρίλερ-κωμωδία-whatsit με θέμα την ιππασία επιτυγχάνει πολλές πόζες που μπορεί να γαργαλήσουν τη φαντασία των θεατών με μια γεύση για κατασκήνωση, σουρεαλισμό ή / και το παράλογο. Ωστόσο, άλλοι μπορεί να αισθάνονται απογοητευμένοι από τις επίπονες προσπάθειες της ταινίας να γοητεύσει και να διαπιστώσει ότι επιβραδύνεται μέχρι το τέλος.


Η ικανότητα του Ortega για έξυπνες σταγόνες βελόνας έχει παρατηρηθεί στο παρελθόν και το Kill the Jockey, που χρηματοδοτείται εν μέρει από τη Warner Music Entertainment, παραμένει πιστό στη φόρμα του με ένα δολοφονικό soundtrack που συνδυάζει Latin pop, synth-heavy EDM, τοπικά τάνγκο και πρωτότυπη μουσική από τον Sune Rose Wagner. Σε συνδυασμό με την κορεσμένη χρωματική παλέτα, την boxy αναλογία διαστάσεων 1:85 και τις σκόπιμα ακίνητες και ξυλοπόδαρες ερμηνείες, η ατμόσφαιρα θυμίζει το έργο του Aki Kaurismäki - δεν αποτελεί έκπληξη, δεδομένου ότι ο διευθυντής φωτογραφίας εδώ είναι ο μακροχρόνιος συνεργάτης του Φινλανδού δημιουργού Timo Salminen.


Αυτή η ρετρό αισθητική ενισχύεται περαιτέρω από τις επιλογές παραγωγής και σχεδιασμού κοστουμιών που παραπέμπουν στη δεκαετία του 1950 ή του '60, ειδικά στο κόψιμο των ανδρικών κοστουμιών και στην περίεργη εμφάνιση που ο πρωταγωνιστής του Biscayart αθλείται για μεγάλο μέρος της ταινίας: ένα ολόσωμο παλτό βιζόν με κομψά μανίκια βραχιολιού και έναν σφιχτά τυλιγμένο, παραγεμισμένο επίδεσμο γύρω από το κεφάλι του που θυμίζει το σχήμα ενός άνετου καπέλου pillbox.


Αλλά πριν φτάσουμε σε αυτό το γυναικείο βλέμμα, ο ήρωάς μας, ο Remo Manfredini (Biscayart), κουνάει κυρίως τα παραδοσιακά μετάξια που προσδιορίζουν τους επαγγελματίες αναβάτες αλόγων - μια στολή από την οποία δεν έχει βγει σχεδόν ποτέ για το πρώτο τρίτο της ταινίας. Ο Remo συναντά για πρώτη φορά να πίνει σκληρά σε ένα μπαρ του Μπουένος Άιρες γεμάτο χαμογελαστό προσωπικό και θαμώνες που τον παρακολουθούν καθώς απομακρύνεται από τους μπράβους του εργοδότη του, Sirena (Daniel Giménez Cacho). Ο γκάνγκστερ, ο οποίος ελέγχει τα τυχερά παιχνίδια στην περιοχή, έχει το δικό του ξεχωριστό αξεσουάρ: Δεν έχει δει ποτέ χωρίς το μωρό «του» - στην πραγματικότητα μια σειρά βρεφών, όλα μικρότερα του ενός έτους, τα οποία η Sirena ή ένας από τους άνδρες του περιφέρονται σαν όπλα Tommy. Το γιατί πάντα πακετάρει τη θερμότητα του μωρού δεν εξηγείται ποτέ.


Καθώς ο Ρέμο προετοιμάζεται για έναν αγώνα, γίνεται σαφές ότι το ποτό του είναι εκτός ελέγχου. Σε μια εκδήλωση, μόλις βγαίνει από την πύλη εκκίνησης. Ο αναβάτης του νικητήριου αλόγου είναι ο Abril (Úrsula Coberó, Money Heist) ο επαγγελματίας αντίπαλός του αλλά και η ερωμένη του. Μαζί, γιορτάζουν τη νίκη τους με μια απολαυστικά σπασμωδική ντίσκο pas de deux που μοιάζει να είναι η στιγμή που οι θεατές θα θυμούνται καλύτερα πολύ καιρό μετά την ολοκλήρωση της ταινίας. Σύντομα μαθαίνουμε ότι η Abril είναι έγκυος στο μωρό του Remo, αν και η πετρώδης έκφρασή της υποδηλώνει ότι δεν ασχολείται τόσο πολύ με το αν ο μόνιμα προβληματισμένος Remo εμπλέκεται στην ανατροφή των παιδιών. Εν τω μεταξύ, ένας άλλος αναβάτης, η Ana (Mariana Di Girolamo) κάνει το ρομαντικό ενδιαφέρον της για τον Abril πολύ σαφές, προσθέτοντας μια γλυκιά σαπφική διάσταση στην ιστορία.


Παρά το γεγονός ότι ο Remo είναι εντελώς μπερδεμένος, ο Sirena επιμένει ότι οδηγεί το τελευταίο του απόκτημα, έναν εκπληκτικό επιβήτορα καστανιάς που ονομάζεται Mishima που εισάγεται από την Ιαπωνία, στον επόμενο μεγάλο αγώνα. Αυτή τη φορά, ο Ρέμο καταφέρνει να βγει από την πύλη. Αλλά μόλις πάρει το προβάδισμα, παρεκκλίνει και, με βάση την κάμερα POV του αλόγου, οδηγεί κατευθείαν στο φράχτη, τραυματίζοντας σοβαρά τον εαυτό του. (Και πιθανώς ο καημένος ο Mishima, αν και το άλογο δυστυχώς δεν αναφέρεται ποτέ ξανά.) Ο Ρέμο ξυπνά στο νοσοκομείο με αμνησία, μόλις που μπορεί να πει μια λέξη στην αρχή, πόσο μάλλον το όνομά του. Αφού κλέβει το προαναφερθέν γούνινο παλτό και ένα βιβλίο τσέπης που ανήκει σε έναν άλλο ασθενή, βγαίνει στους δρόμους του Μπουένος Άιρες.


Η υπόλοιπη ταινία εξελίσσεται σε ένα πικαρέσκ ημι-κωμικών συναντήσεων, καθώς ο Ρέμο, ο οποίος μετονομάζεται σε Ντολόρες και υιοθετεί τις αντωνυμίες της, ανακαλύπτει τη θηλυκή του πλευρά. Προφανώς, όλα αυτά έχουν σκοπό να απεικονίσουν την πλαστικότητα της ταυτότητας φύλου ή την ευθραυστότητα της σύγχρονης αρρενωπότητας. Ή ίσως είναι όλα απλά ένας λάκκος. Το σενάριο, των Ortega, Rodolfo Palacios και Fabián Casas, είναι ελαφρύ στην queer θεωρία ή ακόμα και στα κίνητρα των χαρακτήρων. Αλλά το κωμικό καστ, το οποίο συνεισφέρει αξιοθαύμαστα αθλητικές, σωματικές ερμηνείες σε όλους τους τομείς, έχει αρκετό χάρισμα και σθένος για να κρατήσει αυτή την όχι ιδιαίτερα μεγάλη ταινία αστεία. Στο τέλος, όλα μοιάζουν λίγο με μια ταινία μόδας ή κάποια άλλη επώνυμη άσκηση στυλ - εκτός από το ότι η μάρκα είναι το ιδιόμορφο και μοναδικό όραμα του Ortega.


Full credits

Venue: Venice Film Festival (Competition)

Cast: Nahuel Pérez Biscayart, Úrsula Corberó, Daniel Giménez Cacho, Mariana Di Girolamo, Daniel Fanego, Osmar Núñez, Roberto Carnaghi, Luis Ziembrowski, Jorge Prado, Adriana Aguirre, Roly Serrano

Production companies: Rei Pictures, El Despacho, Infinity Hill, Exile Content, Warner Music Entertainment, Piano, El Estudio, Snowglobe, Jacinto Films, Barraca Producciones

Director: Luis Ortega

Screenwriters: Luis Ortega, Rodolfo Palacios, Fabián Casas

Producers: Benjamin Domenech, Santiago Gallelli, Matias Roveda, Luis Ortega, Esteban Perroud, Axel Kuschevatzky, Cindy Teperman, Charlie Cohen, Paz Lazaro, Nando Vila

Executive producers: Benicio del Toro, Isaac Lee, Ron Broitman, Federico Fragola, Phin Glynn, Delfina Montecchia, Martin Fisner

Co-producers: Julio Chavezmontes, Diego Suarez Chialvo, Pablo Cruz, Enrique Lopez Lavigne, Katrin Pors, Eva Jakobsen, Mikkel Jersin, Lorena Villarreal, Darian De La Fuente

Directors of photography: Timo Salminen

Production designer: Julia Freid

Costume designer: Beatriz Di Benedetto

Editors: Rosario Suárez, Yibran Asuad

Sound designers: Guido Berenblum, Javier Umpierrez, Claus Lynge

Music: Sune Rose Wagner

Casting: Julian Calvino

Sales: Protagonist Pictures

  1 hour 36 minutes

Δεν υπάρχουν σχόλια: