04 Σεπτεμβρίου 2024

Κριτική «And Their Children After Them»: Μια αποβιομηχανοποιημένη πόλη στις γαλλικές επαρχίες δημιουργεί ένα ζωντανό σκηνικό για μια ταραγμένη ενηλικίωση

Οι αδελφοί Ludovic και Zoran Boukherma διασκευάζουν το βραβευμένο με Prix Goncourt μυθιστόρημα του Nicolas Mathieu για ένα αμήχανο παιδί που παρακολουθείται για τέσσερα καλοκαίρια.

Εάν έχετε περάσει χρόνο σε πόλεις στις απομακρυσμένες επαρχίες οποιουδήποτε αριθμού ευρωπαϊκών χωρών - ιδιαίτερα εκείνων στις οποίες οι μύλοι που προμήθευαν την οικονομική ζωή των κοινοτήτων της εργατικής τάξης έχουν κλείσει, αφήνοντας τους κατοίκους ακυβέρνητους χωρίς σχεδία - το πιθανότερο είναι ότι θα αναγνωρίσετε το φανταστικό βορειοανατολικό γαλλικό σκηνικό του And Their Children After Them (Leurs enfants aprés eux). Αυτά είναι μέρη κολλημένα στο χρόνο, συνήθως γύρω από το σημείο που οι βιομηχανίες τους έκλεισαν. Αυτή η απολίθωση μπορεί να παρατηρηθεί σε δημόσιους εορτασμούς όπου οι ντόπιοι συνωστίζονται στην πίστα όταν τα πιο τυρώδη από τα κειμήλια της Euro-pop εκτοξεύονται πάνω από τα ηχεία, σε αυτή την περίπτωση το "Rivers of Babylon" του Boney M.


Οι αδελφοί σεναριογράφοι-σκηνοθέτες Ludovic και Zoran Boukherma αποτυπώνουν αυτή την ατμόσφαιρα με τέτοια ιδιαιτερότητα και μελαγχολική αγάπη στη φιλόδοξη μεταφορά του βραβευμένου με Prix Goncourt μυθιστορήματος του Nicolas Mathieu το 2018 που είναι εύκολο να φανταστεί κανείς ότι το έζησαν - ή τουλάχιστον κάτι πολύ κοντά σε αυτό. Η ιστορία ενηλικίωσης εκτυλίσσεται σε τέσσερα καλοκαίρια σε διαστήματα δύο ετών, 1992-1998, αλλά θα μπορούσε σχεδόν να περάσει για μερικές δεκαετίες νωρίτερα.


Ο ανερχόμενος ηθοποιός Paul Kircher, ο οποίος τράβηξε τα βλέμματα στο Winter Boy του Christophe Honoré και στο The Animal Kingdom του Thomas Cailley, υποδύεται τον αμήχανο εσωστρεφή Anthony, ο οποίος είναι 14 ετών όταν τον συναντάμε για πρώτη φορά. Φορώντας ένα δερμάτινο μπουφάν μοτοσικλέτας σε αποπνικτική ζέστη, πιθανώς επειδή πιστεύει ότι του δίνει λίγη δροσιά, τινάζει ένα τσιγάρο στη λίμνη και στη συνέχεια γκρινιάζει στον ξάδερφό του (Louis Memmi) ότι το νερό είναι πολύ ακαθάριστο για κολύμπι.


Ωστόσο, κάνει το μεγάλο βήμα όταν δύο έφηβες κοπέλες, η Clémence (Anouk Villemin) και η Steph (Angélina Woreth), κολυμπούν σε μια πλωτή πλατφόρμα και ο ανίατα καυλιάρης (ανώνυμος) ξάδερφός του προσκαλεί τον εαυτό του να τους ακολουθήσει. Η σπασμωδική ένταση με την οποία ο Άντονι ρίχνει κρυφές ματιές στον λίγο μεγαλύτερο Στεφ δείχνει την παντελή έλλειψη παιχνιδιού γύρω από τα κορίτσια και σηματοδοτεί την αρχή μιας πρώτης αγάπης που προορίζεται ως επί το πλείστον να παραμείνει αγωνιωδώς απρόσιτη.


Η Steph και ο Clémence τους προσκαλούν σε ένα πάρτι εκείνο το βράδυ στο σπίτι ενός φίλου πολύ έξω από το κέντρο της πόλης Heillange, όπου ζουν, για να πάνε με ποδήλατα. Ο ξάδερφος του Anthony τον παρακινεί να «δανειστεί» την πολύτιμη μοτοσικλέτα που ο πατέρας του Patrick (Gilles Lellouche) κρατά κάτω από ένα κάλυμμα στο γκαράζ. Ο Anthony έχει αρκετή εμπειρία για να ξέρει πώς θα πυροδοτούσε τον ευέξαπτο αλκοολικό πατέρα του, ακόμη και χωρίς την προειδοποίηση της φροντισμένης μητέρας του Hélène (Ludivine Sagnier, καταπληκτική), αλλά γλιστράει στη Yamaha ούτως ή άλλως. Αυτή αποδεικνύεται ότι δεν είναι η μόνη παρορμητική απόφαση που θα αντηχήσει σε όλη την εξαετή διάρκεια της ιστορίας.


Είναι προφανές τη στιγμή που φτάνουν στο πάρτι ότι τα σπίτια των πλουσίων είναι μια ξένη γη γι 'αυτούς. Όταν μένει μόνος του μετά την απομάκρυνση του ξαδέλφου του από την Κλεμάνς, ο Άντονι σφουγγαρίζει όλο και πιο μεθυσμένος και ταλαντεύεται. Αλλά αρπάζει την ευκαιρία για να προσπαθήσει να εντυπωσιάσει τον Steph όταν ο Μαροκινός Hacine (Sayyid El Alami) και ο φίλος του μαθαίνουν ότι δεν είναι ευπρόσδεκτοι στο εμφανώς λευκό πάρτι. Η Χασίν κλωτσάει ένα μπάρμπεκιου κατά την έξοδο, σχεδόν χτυπά τον Στεφ και ο Άντονι τον ταπεινώνει βγάζοντας ένα πόδι για να τον σκοντάψει.


Αυτή η στιγμιαία πράξη είναι το άλλο έναυσμα για ένα ντόμινο θυμού, αντιποίνων και βίας που επηρεάζει τον Anthony και την οικογένειά του, καθώς και τον Hacine και τον πατέρα του Malek (Lounès Tazaïrt).


Χωρίς να πιέζουν πολύ το σημείο, οι Boukhermas χρησιμοποιούν καθρέφτες για να δείξουν πόσο όμοιες είναι οι δύο οικογένειες παρά τις πολιτιστικές διαφορές τους, μέχρι τον Patrick και τον Malek να είναι πρώην συνεργάτες στο χαλυβουργείο που συνεχίζει να δεσπόζει στο κάδρο σαν ένα τεράστιο μνημείο για την εξαφανισμένη βιομηχανία. Το σενάριο συνδέει επίσης την προκαθορισμένη πιθανότητα τόσο του Anthony όσο και της Hacine - όπως υποδηλώνει ο τίτλος - να αγωνίζονται να βγουν έξω και να κάνουν μια ζωή για τον εαυτό τους κάπου λιγότερο ενοχλητική.


Οι σεναριογράφοι-σκηνοθέτες ακολουθούν το μυθιστόρημα κάνοντας τον Άντονι το επίκεντρο, γεγονός που αφήνει τον Χασίν να αισθάνεται ότι δεν έχει αλλάξει, ιδιαίτερα αφού ο Ελ Αλάμι, με τη μελαγχολική εμφάνιση και τα φλογερά μάτια του, είναι μια συναρπαστική παρουσία. Η είσοδός του στο τοπικό εμπόριο ναρκωτικών, για παράδειγμα, εμφανίζεται μια φορά και δεν αναφέρεται ποτέ ξανά, αν και η απόφαση των κινηματογραφιστών να περιορίσουν τα γεγονότα μέσα στα τέσσερα καλοκαίρια καθιστά αναπόφευκτο ότι το κοινό θα αφεθεί να καλύψει κάποια κενά.


Συνυφασμένα με τις επιθετικές πράξεις μεταξύ τους είναι τα νήματα που ιχνηλατούν τη διάλυση της οικογένειας του Άντονι και την οδυνηρή σειρά απογοητεύσεων που κρατούν τη Στεφ απρόσιτη. Ξανά και ξανά, οι ευκαιρίες για σύνδεση χάνονται ελάχιστα, συμπεριλαμβανομένης μιας προσπάθειας προσέγγισης με τον γιο του από τον Patrick - ο οποίος μεταμορφώνεται σταδιακά από ένα κτήνος που γρυλίζει σε ένα ναυάγιο ενός ανθρώπου, που μεταφέρεται με πολύ πάθος και λίγη βαρβαρότητα από τον Lellouche σε συγκινητικές σκηνές προς το τέλος.


Η «σχεδόν» πτυχή της ιστορίας γίνεται πιο αισθητή στις προσπάθειες του Άντονι να πλησιάσει τον Στεφ. Την υποδύεται η σαγηνευτική Woreth ως μια νεαρή γυναίκα που, παρά την πιο άνετη ανατροφή της στη μεσαία τάξη, έχει τα δικά της προβλήματα και ανασφάλειες, τα οποία είναι ίσως αυτά που της δίνουν μια συγγένεια με τον Anthony και την εμποδίζουν να τον απορρίψει εντελώς.


Καθώς ο Άντονι μεγαλώνει, μια μελανιασμένη καταπόνηση μπαίνει στο παιχνίδι με τη Βανέσα (Κριστίν Γκοτιέ), μια φίλη της αδελφής του που εθεάθη για πρώτη φορά με τα μαλλιά της στα πιο θλιβερά barrettes, πρόθυμη να είναι η παρηγοριά του. Δεν υπάρχει καμία προσπάθεια να συγκαλυφθεί το γεγονός ότι ο σκυθρωπός, αποτραβηγμένος Άντονι είναι ένας ελαττωματικός χαρακτήρας - χρησιμοποιώντας τη Βανέσα χωρίς να λαμβάνει υπόψη τα συναισθήματά της. περιστασιακά ρατσιστής επειδή αυτό είναι το περιβάλλον στο οποίο μεγάλωσε. και απρόθυμοι να δεχτούν ένα κλαδί ελιάς όταν προσφέρεται.


Ακόμα κι έτσι, ο Κίρχερ τον παίζει με μια πονηριά που μαλακώνει τις τραχιές άκρες του. Εμφανίζεται αβέβαιος στις συνομιλίες, είτε δεν ανταποκρίνεται είτε παίρνει για πάντα να πει μια λέξη. Η νευρικότητά του γύρω από τον Στεφ είναι ιδιαίτερα συγκινητική καθώς ανακατεύεται μαζί με ένα σταματημένο βάδισμα που μοιάζει σχεδόν με Τσάπλιν. Φαίνεται να έχει μεγαλώσει στο σώμα του λίγο περισσότερο με κάθε άλμα χρόνου δύο ετών. Αλλά ακόμα και όταν επιστρέφει σκληραγωγημένος από μια θητεία στο στρατό, σε κάποιο βαθμό παραμένει ένα ευάλωτο αγόρι.


Όλα αυτά δίνουν μεγαλύτερη βαρύτητα στις στιγμές που η αμοιβαία αγάπη με τον Steph φαίνεται δυνατή, κυρίως μια τρυφερή σκηνή σε μια γιορτή της Ημέρας της Βαστίλης κατά τη διάρκεια της οποίας χορεύουν στο τραγούδι του Dylan Francis Cabrel "Samedi soir sur la terre". Αυτή είναι μία από τις πολλές σταγόνες βελόνας που πασπαλίζονται παντού, αντλώντας τόσο από γαλλικά όσο και από διεθνή τραγούδια είτε της εποχής είτε νωρίτερα.


Η συναισθηματική δύναμη της εύπλαστης ορχηστρικής παρτιτούρας του Amaury Chabauty διογκώνεται σταδιακά και βοηθά να αλλάξει η διάθεση σε καίρια σημεία, όπως η στιγμή νωρίς που οι ανέμελες απολαύσεις του καλοκαιριού σβήνονται απότομα από την απελπισία, τον φόβο και την οργή.


Αυτό είναι ένα αρκετά μεγάλο βήμα προς τα πάνω για τους αδελφούς Boukherma από τις ταινίες μικρότερου καμβά που έχουν κάνει μέχρι τώρα και φέρνουν μια ικανοποιητική κινηματογραφική σάρωση στο υλικό που αισθάνεται περισσότερο Χόλιγουντ παρά γαλλικό - καλώς ή κακώς. Η ευαίσθητη κατεύθυνση των οικείων ανταλλαγών είναι απότομη, ακόμα κι αν οι σκηνές παρεκκλίνουν μερικές φορές από το μελόδραμα στο σαπούνι.


Τα ταξιδιωτικά πλάνα έχουν γίνει κάτι σαν κλισέ στις γαλλικές ταινίες για τη νεολαία και οι σκηνοθέτες σίγουρα δεν συγκρατούνται σε αυτά, ταξιδεύοντας μαζί με τους χαρακτήρες σε διάφορες ρευστές σκηνές παρακολούθησης - με ποδήλατα, μοτοσικλέτες, ένα κλεμμένο κανό. Αλλά δίνουν στην ταινία έναν ευχάριστο ρυθμό και τα διαυγή γραφικά του DP Augustin Barbaroux βρίσκουν τόσο ομορφιά όσο και στασιμότητα στις τοποθεσίες.


Η ταινία γίνεται λίγο φαρδιά εδώ και εκεί, και ο χρόνος εκτέλεσης μόλις κάτω από δυόμισι ώρες θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει κάποιο κλάδεμα, αν και η διάρκεια είναι προφανώς σύμφωνη με το bildungsroman στο οποίο βασίζεται. Περισσότερο κοινωνικό και πολιτικό πλαίσιο θα μπορούσε να το καταστήσει δικαιολογημένο.


Μια βαθιά φλέβα θλίψης διατρέχει Και τα παιδιά τους μετά από αυτούς. Ακόμη και στιγμές χαράς, όπως πρόσωπα σε ένα πλήθος που κοιτάζει τα πυροτεχνήματα της Ημέρας της Βαστίλης ενώ παίζει ένα τραγούδι του Johnny Hallyday, ή ένα μπαρ γεμάτο ανθρώπους που εκρήγνυνται από ευφορία για την κατάκτηση του Παγκοσμίου Κυπέλλου του 1998 από τη Γαλλία, ποτέ δεν σβήνουν εντελώς την αίσθηση της μιας γενιάς μετά την άλλη, βαριεστημένων και κολλημένων, που άφησαν πίσω εκείνοι που έχουν τα μέσα να τα καταφέρουν.


Full credits

Venue: Venice Film Festival (Competition)

Production companies: Trésor Films, Chi-Fou-Mi Productions, France 3 Cinéma, Cool Industrie

Cast: Paul Kircher, Angélina Woreth, Sayyid El Alami, Louis Memmi, Ludivine Sagnier, Gilles Lellouche, Christine Gautier, Anouk Villemin, Lounès Tazaïrt, Victor Kervern, Thibault Bonenfant, Bilel Chegrani, Barbara Butch, Raphaël Quenard

Director-screenwriters: Ludovic and Zoran Boukherma, based on the novelby Nicolas Mathieu

Producers: Hugo Selignac, Alain Attal

Director of photography: Augustin Barbaroux

Production designer: Jérémie Duchier

Costume designer: Clara René

Music: Amaury Chabauty

Editor: Geraldine Mangenot

Casting: Marine Albert

Sales: Charades

2 hours 24 minutes

 

Δεν υπάρχουν σχόλια: