25 Σεπτεμβρίου 2024

Κριτική «Modi, Three Days on the Wing of Madness»: Η επιστροφή του Johnny Depp στη σκηνοθεσία δίνει μια ήπια βιογραφική ταινία ενός βασανισμένου καλλιτέχνη

Κάνοντας πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σαν Σεμπαστιάν, το δράμα με συμπρωταγωνιστή τον Αλ Πατσίνο εξιστορεί τρεις χαοτικές ημέρες στη ζωή του Ιταλού ζωγράφου και γλύπτη Αμεντέο Μοντιλιάνι.


Ο Johnny Depp δεν έχει πάρει σκηνοθετική πίστωση σε ταινία μεγάλου μήκους (το 50λεπτο μουσικό του βίντεο "Unloveable" δεν μετράει) από τότε που παρουσίασε το The Brave στις Κάννες το 1997 και αυτό δεν πήγε καλά. Δεδομένης αυτής της δυσάρεστης εμπειρίας, πρέπει να αναρωτηθείτε τι ήταν για τον Modi, το Three Days on the Wing of Madness - ένα πορτρέτο του Amedeo Modigliani, ζωγράφου και γλύπτη διάσημου για το ταλέντο του, καθώς και το γούστο του για τα ναρκωτικά, την ακολασία και το σκανδαλισμό των στρέιτ - θα μπορούσε να δελεάσει τον ηθοποιό να πάρει ξανά το εικονικό μεγάφωνο.


Ίσως ο Ντεπ είδε στον Μοντιλιάνι ένα συγγενικό πνεύμα; Εξάλλου, ο Ντεπ είναι επίσης διάσημος για το ταλέντο του, αλλά και την τάση του για επιείκεια, η οποία ήρθε σε ένα ιδιαίτερα κραυγαλέο, καθόλου κολακευτικό φως κατά τη διάρκεια της πικρής δικαστικής μάχης του με την πρώην του, Άμπερ Χερντ. Ωστόσο, υπάρχουν πολλές άλλες άγριες, ναρκωτικές ιδιοφυΐες ή τύποι ιδιοφυΐας που θα μπορούσαν να επιλέξουν για να καθαγιάσουν με τον κινηματογράφο. Ο Charles Baudelaire, ας πούμε, ή ο Samuel Taylor Coleridge, κανένας από τους οποίους δεν έχει επιλεγεί τόσο πολύ.


Αποδεικνύεται, σύμφωνα με τις σημειώσεις τύπου της ίδιας της ταινίας, ότι αυτό το έργο ήταν κάποια στιγμή προγραμματισμένο να σκηνοθετηθεί από τον φίλο του Depp και κάποτε συμπρωταγωνιστή του Donnie Brasco, Al Pacino, ο οποίος αντ 'αυτού παίρνει έναν βασικό αλλά υποστηρικτικό ρόλο εδώ ως συλλέκτης τέχνης Maurice Gangnat. Ο Πατσίνο πρότεινε στον Ντεπ να αναλάβει το τιμόνι και αυτό φαίνεται να ήταν.


Όλα αυτά θα μπορούσαν να εξηγήσουν γιατί το Modi, Three Days on the Wing of Madness είναι, παρά την ανθοφορία του τίτλου του και την κακή συμπεριφορά που εμφανίζεται στην οθόνη, ένα περιέργως μειλίχιο πακέτο. Εντάξει, ναι, υπάρχει μια ακολουθία ταξιδιού όπου ο πρωταγωνιστής μας, γνωστός ως Modi (Riccardo Scamarcio) καταβροχθίζει μαγικό κρασί με μανιτάρια και χασίς με τη φίλη του Beatrice Hastings (Antonia Desplat) και αρχίζει να βλέπει περίεργα σχήματα στον ουρανό καθώς και απειλητικές εμφανίσεις. Οι δυο τους τσακώνονται επίσης πολύ, και ακούγονται λόγια μαζί με πιατικά και μερικά έργα τέχνης που ο Μόντι σκοπεύει να καταστρέψει. Αλλά αυτό δεν είναι φόβος και απέχθεια στη Μονμάρτρη. Τελικά, είναι ουσιαστικά ένα διακοσμητικό κομμάτι εποχής για το κύκλωμα art house, αλλά με περισσότερες σωματικές εκκρίσεις και υλικές ζημιές.


Τουλάχιστον ο Modi είναι πιθανό να πάει καλύτερα από τον Modigliani, την πλήρη βιογραφική ταινία του 2004 με πρωταγωνιστή τον Andy Garcia και ήταν επιρρεπής στο είδος του τυρώδους διαλόγου "Oh, hello there, Pablo!" ενδημικό σε τέτοιο βαθμό. Ο Μοντιλιάνι γνώριζε πράγματι τον Πικάσο, τη Γερτρούδη Στάιν, τον Ζαν Κοκτώ, τον Χουάν Γκρις και όλα αυτά τα επτάτα της παρισινής πρωτοπορίας των αρχών του 20ου αιώνα. Αλλά το σενάριο εδώ - οι δυσκίνητοι τίτλοι το αποδίδουν στους Jerzy Kromolowski και Mary Olson-Kromolowski, αλλά βασισμένο στο έργο Modigliani του Dennis McIntyre και "με πρόσθετο υλικό από τους Johnny Depp, Stephen Deuters, Jason Forman και Sam Sarkar" - τους κρατά σχεδόν όλους εκτός σκηνής.


Αντίθετα, ο στενός κύκλος του Μοντιλιάνι για τις 72 ώρες της ζωής του που βλέπουμε εδώ αποτελείται, εύλογα, από τους συναδέλφους του καλλιτέχνες Maurice Utrillo (Bruno Gouery) και Chaim Soutine (Ryan McParland), τον έμπορο τέχνης Leopold Zborowski (Stephen Graham) και τον προαναφερθέντα Hastings, ο οποίος ήταν δημοσιογράφος-κριτικός και εραστής-μοντέλο-συγκάτοικος του Modi γύρω στο 1916, όταν διαδραματίζεται η ιστορία.


Αυστηρά με σύγχρονους όρους αφήγησης, ο Hastings πιθανότατα κάνει μια καλύτερη επιλογή ερωτικού ενδιαφέροντος από την Jeanne Hebuterne - μια γυναίκα σημαντικά νεότερη από τον Modi που τον παντρεύτηκε λίγο μετά την εποχή που απεικονίζεται στο Modi και ήταν τόσο αφοσιωμένη σε αυτόν που αυτοκτόνησε, ενώ ήταν σε προχωρημένη εγκυμοσύνη, λίγες μέρες μετά το θάνατό του από φυματίωση το 1920. Η Beatrice του Desplat, από την άλλη πλευρά, είναι μια πιο σχετική σύγχρονη γυναίκα πριν από την εποχή της, επιμένοντας να επικεντρωθεί στη δική της καριέρα. Την πρώτη φορά που τη συναντάμε εδώ, έχει κλειδώσει τον Modi έξω επειδή είναι εντός προθεσμίας και δεν θέλει το δράμα του που αποσπά την προσοχή εκείνη τη στιγμή. Αργότερα, όταν λέει ότι είναι πραγματικός καλλιτέχνης και εκείνη απλώς γράφει για την τέχνη, πολύ σωστά του εκσφενδονίζει ένα αμβλύ αντικείμενο. Εγώ, τουλάχιστον, θα μπορούσα να συσχετιστώ πλήρως.


Η ταινία γενικά είναι αρκετά απορριπτική για κάθε χαρακτήρα που τολμά να κρατήσει οτιδήποτε λιγότερο από παθιασμένο, άκριτο ενθουσιασμό για το έργο του Μοντιλιάνι, το οποίο παρεμπιπτόντως θα μπορούσε να διαβαστεί ως προληπτική προσβολή για εμάς τους παλιούς κριτικούς. Η Beatrice είναι η εξαίρεση, γεγονός που κάνει τον χαρακτήρα της ακόμα πιο συμπαθή. Η άψογη Ντεσπλά αποπνέει επιδέξια την ευφυΐα, την ανασφάλεια και την εύθραυστη αλληλεξάρτηση της Χέιστινγκς με τον εραστή της. Μοιάζει ακόμη και αρκετά με τη γυναίκα με τα κλειστά μάτια και τα κοκκινισμένα μάγουλα στο Seated Nude, μια εικόνα που τώρα βρίσκεται στην Courtauld Gallery στο Λονδίνο, για την οποία ο Hastings πιστεύεται ότι ήταν το μοντέλο.


Στην πραγματικότητα, η Χέιστινγκς του Ντεσπλά είναι αρκετά ενδιαφέρουσα και υποεκπροσωπείται ως ιστορική φιγούρα στον κινηματογράφο, ώστε ορισμένοι θεατές μπορεί να βρεθούν να αναστενάζουν απογοητευμένοι όταν δεν είναι στην οθόνη. Το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου λειτουργίας αφιερώνεται στη ζωγραφική μιας πολύ παραδοσιακής εικόνας, πρακτικά ένα gesso σε ξύλο, μιας ακόμη βασανισμένης ανδρικής ιδιοφυΐας. Ο Scamarcio είναι αρκετά χαρισματικός για να κρατήσει την προσοχή, αλλά η πορεία του Modi εδώ - μια αντίστροφη μέτρηση για λίγες μέρες καθώς περιμένει να προωθήσει τον διάσημο συλλέκτη Gangnat - δεν μας οδηγεί τρομερά μακριά προς την κατανόηση του τι τον κάνει να τσιμπάει ή ακόμα και γιατί πρέπει να νοιαζόμαστε.


Όπως τόσες πολλές εικόνες για καλλιτέχνες, είτε πρόκειται για εικαστικούς καλλιτέχνες είτε για συνθέτες ή ακόμα και συγγραφείς, το Modi, Three Days on the Wing of Madness δεν τολμά να ασχοληθεί με οποιαδήποτε σοβαρότητα σχετικά με την τέχνη, την εφαρμογή και την τεχνική ή οποιοδήποτε από τα λεπτά πράγματα που κάνουν πραγματικά τις δημιουργίες τους σημαντικές. Αυτό το κιτς ενδιαφέρεται περισσότερο για το πραγματικά άσχετο σεξ, τα ναρκωτικά και τις rock 'n' roll ανοησίες της βιογραφίας, και η ταινία δεν πληρώνει καν στον πραγματικό Μοντιλιάνι το κομπλιμέντο της εξασφάλισης των δικαιωμάτων να δείξει οποιοδήποτε από τα πραγματικά του κομμάτια. Όλη η δουλειά που βλέπουμε, απ' όσο μπόρεσα να καταλάβω από τους τίτλους, είναι βατή αλλά όχι απόλυτα πειστική.


Περισσότερες επενδύσεις φαίνεται να έχουν γίνει για να αποκτήσουν τα δικαιώματα να συμπεριλάβουν αποσπάσματα τραγουδιών από τους Velvet Underground και τον Tom Waits. Κάποιος υποψιάζεται ότι αυτό είναι το είδος της τέχνης που πραγματικά επιπλέει στο σκάφος του Depp, αν και είναι χαρούμενο να βλέπεις την ταινία να δίνει δουλειά στο βρετανικό καμπαρέ beat-combo τους Tiger Lillies, οι οποίοι παρέχουν ένα υπέροχο μουσικό κρεβάτι oompa-pah oompa-pah noodling που θυμίζει τις μελωδίες της μπάντας χάλκινων πνευστών στις ταινίες του Emir Kusturica.


Full credits

Venue: San Sebastian Film Festival (Competition)

Cast: Riccardo Scamarcio, Antonia Desplat, Bruno Gouery, Ryan McParland, Al Pacino, Stephen Graham, Luisa Ranieri, Sally Phillips, Philippe Smolikowski, Hugo Nicolau, Matthew Wolf, Eva Jane-Willis

Production companies: Barry Navidi & Johnny Depp, IN.2 Film, Barry Navidi Productions, Iervolino & Lady Bacardi Entertainment, Red Sea Film Foundation, Westman Films, World Vision, Creativity Media, Golden Arrow Entertainment, Koala FX, Proton Cinema, Range Media Partners

Director: Johnny Depp

Screenwriters: Jerzy Kromolowski, Mary Olson-Kromolowski, based on the play ‘Modigliani’ by Dennis McIntyre, with additional material by Johnny Depp, Stephen Deuters, Jason Forman & Sam Sarkar

Producers: Barry Navidi, Johnny Depp, Andrea Ilverino, Monika Bacardi

Executive producers: Peter Kohn, Agar Forlan, Bianca Goodloe, Nadine Luque, Svetlana Migunova-Dali, Mattias Westman, Mohammad Alghaith, Akshay Bhutiani, Edward Walson, Leonard Loventhal

Akshay Bhutiani, Konstantin Elkin, Edward Walson, Mattias Westman, Nicola Allieta, Jennifer Eriksson, Patrick Fischer, Richard Kondal, Menelaos Pampoukidis, Dasha Sherman

Co-producers: Stephen Malit, Stephen Deuters, Jason Forman, Sam Sarkar, Viktoria Petryani

Directors of photography: Dariusz Wolski, Nicola Pecorini

Production designer: David Warren

Costume designer: Penny Rose

Editor: Mark Davies

Music: Sacha Puttnam

Music supervisor: Ian Neil

Casting: Sharon Howard-Field, Nathan Wiley

Sales: The Veterans

1 hour 50 minutes

 

Δεν υπάρχουν σχόλια: