Οι Jonathan Bailey, Michelle Yeoh και Jeff Goldblum πρωταγωνιστούν επίσης στη φαντασία του Jon M. Chu «Wizard of Oz», βασισμένη στην υπερπαραγωγή του Broadway αξίας 1,7 δισεκατομμυρίων δολαρίων.
Ένα από τα τραγούδια υπογραφής του Wicked είναι το "Popular" - μια λέξη που είναι επίσης μια επική υποτίμηση όταν εφαρμόζεται στο θεατρικό μιούζικαλ του 2003.
Μπροστά σε πάνω από 65 εκατομμύρια ανθρώπους, τα θέματα της παράστασης για τη γυναικεία φιλία, την ενδυνάμωση και τις διακρίσεις χτύπησαν σαφώς μια χορδή, τροφοδοτώντας σχεδόν 1,7 δισεκατομμύρια δολάρια σε εισπράξεις του Μπρόντγουεϊ και περίπου 6 δισεκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Οι παραγωγοί δεν βιάστηκαν να μεταφέρουν την ιδιοκτησία του χρυσωρυχείου στην οθόνη και η υπομονή τους τώρα αποδίδει αδρά στην εντυπωσιακή κινηματογραφική εκδοχή του Jon M. Chu, η οποία εμπλουτίζει το αρχικό υλικό ενώ χαιρετίζει τη Χρυσή Εποχή των μιούζικαλ Technicolor MGM, με κυριότερο τον Μάγο του Οζ.Η Universal μπορεί να υπολογίζει σε ένα γιγαντιαίο ενσωματωμένο κοινό από σούπερ θαυμαστές δύο δεκαετιών που έχουν διεκδικήσει συλλογικά ψευδώνυμα όπως "The Ozians" ή "Wickhards". Είναι εύκολο να τους φανταστεί κανείς να πηδούν στα πόδια τους και να ζητωκραυγάζουν μετά από αγαπημένα τραγούδια όταν η κυκλοφορία φτάσει στο multiplex - οι προβολές τραγουδιού φαίνονται αναπόφευκτες - και μερικά εκτεταμένα καμέο αργά στη δράση θα κάνουν τα κεφάλια να εκραγούν. Οι σκηνοθέτες γνωρίζουν ακριβώς τι θέλει το βασικό κοινό τους και παραδίδουν, μεγάλο χρονικό διάστημα.
Εάν βρήκατε το Wicked στη σκηνή πολύ κοριτσίστικο ή αφρώδες για το γούστο σας ή πολύ εμφατικό στα μηνύματά του σχετικά με την ετερότητα που είναι ένας βολικός στόχος για τον αυξανόμενο φασισμό, πιθανότατα θα αισθανθείτε το ίδιο για την ταινία.
Μια κριτική που ασκήθηκε στην παράσταση όταν εμφανίστηκε για πρώτη φορά ήταν ότι η υπερφορτωμένη αφήγησή της υπέφερε από φούσκωμα. Όταν ανακοινώθηκε ότι η ταινία θα είναι μια εκδήλωση δύο μερών (το Μέρος 2 έχει προγραμματιστεί για τον Νοέμβριο του 2025), η αντίδραση πολλών ήταν "Γιατί;" Με το Μέρος 1 να διαρκεί δύο ώρες και 40 λεπτά, δεν μπορεί να κατηγορηθεί ότι αψηφά τη συντομία. (Συγγνώμη.) Αλλά η επέκταση της οθόνης δίνει στο υλικό περισσότερο χώρο αναπνοής, αποδίδοντας ανταμοιβές, ειδικά όσον αφορά την οικεία πρόσβαση χαρακτήρων και την οδυνηρότητα.
Ο Chu μπορεί να μην είναι ο Vincente Minnelli, οι πολυάσχολοι αριθμοί παραγωγής του απειλούν περιστασιακά να γυρίσουν στο χάος, αλλά καρφώνει αυτό που έχει μεγαλύτερη σημασία. Αυτή θα ήταν η μετατόπιση της αγάπης μεταξύ δύο νεαρών μαγισσών. Η μία είναι μια αφρώδης ξανθιά πριγκίπισσα, ματαιόδοξη και δικαιούμενη και ακόμα να ανακαλύψει την τρυφερή καρδιά της, και η άλλη μια αμυντική αουτσάιντερ, που θεωρείται φρικιό επειδή γεννήθηκε με φωτεινό πράσινο δέρμα αλλά διέθετε τρομερές δυνάμεις.
Το αντίστοιχο κάστινγκ αυτών των ρόλων - η Ariana Grande ως η ελάχιστα προικισμένη μαθήτρια μαγείας που θα γίνει Glinda, Good Witch of the North και Cynthia Erivo ως Elphaba, μελλοντική Wicked Witch of the West - είναι το νικητήριο χέρι της ταινίας. Τα φωνητικά τους είναι καθαρά και δυνατά και εύπλαστα σε βαθμό που πολλοί από εμάς έχουμε μάθει να μην περιμένουμε μετά από πάρα πολλά κινηματογραφικά μιούζικαλ που ρίχνουν απλώς επαρκείς τραγουδιστές και στη συνέχεια τους συντονίζουν αυτόματα μέχρι θανάτου.
Ο Γκράντε και ο Ερίβο δίνουν στα τραγούδια του Στίβεν Σβαρτς – κωμικά νούμερα, ενδοσκοπικές μπαλάντες, ύμνους δύναμης – αβίαστο αυθορμητισμό. Μας βοηθούν να πιστέψουμε στην εγγενή μουσική έπαρση ότι αυτοί οι χαρακτήρες ξεσπούν στο τραγούδι για να εκφράσουν συναισθήματα πολύ μεγάλα για προφορικές λέξεις, όχι μόνο να εκστομίζουν στίχους και τριγμώδεις μελωδίες που κάποιος πέρασε εβδομάδες καθαρίζοντας σε ένα στούντιο. Η απόφαση να ηχογραφηθούν τα τραγούδια ζωντανά στο πλατό όποτε είναι δυνατόν είναι ένα σημαντικό πλεονέκτημα.
Και οι δύο ηθοποιοί έχουν βαθιές ρίζες στο μουσικό θέατρο, καθιστώντας τους ικανούς να διατηρούν τις μεταβάσεις μεταξύ σκηνών διαλόγου και τραγουδιών ρευστές. Ενσωματώνουν πλήρως το ένα μέρος στο άλλο, χωρίς καμία από αυτές τις αμήχανες στιγμές στις οποίες μερικά αστέρια φαίνεται να σταματούν και να μαζεύονται, ανακοινώνοντας, «Θα τραγουδήσω για σένα τώρα».
Ενώ η αναστολή της δυσπιστίας μπορεί να είναι δύσκολο να επιτευχθεί στα σύγχρονα κινηματογραφικά μιούζικαλ, η Grande και, ειδικά, η Erivo (η οποία κάνει την καλύτερη δουλειά της στην οθόνη μέχρι σήμερα, καθιστώντας την Elphaba τη μελανιασμένη, παλλόμενη καρδιά της ταινίας με μια ερμηνεία που κόβει την ανάσα, ωμή ευπάθεια και συναισθηματική σκίαση) μας παρασύρουν στην ιστορία και τις εμπειρίες των χαρακτήρων σε βαθμό που μας επιτρέπει να ξεχάσουμε την εγγενή τεχνητότητα του είδους.
Η ζωντανή οικοδόμηση του κόσμου του Chu είναι ένα σημαντικό μέρος αυτού. Συνεργάζεται με την ομάδα άσων της φωτογραφίας Alice Brooks, του σχεδιαστή παραγωγής Nathan Crowley και του ενδυματολόγου Paul Tazewell για να δημιουργήσει ένα πλήρως διαστασιολογικό, καθηλωτικό περιβάλλον φαντασίας.
Τα οπτικά εφέ χρησιμοποιούνται καθ 'όλη τη διάρκεια, αλλά σε αντίθεση με τόσες πολλές ταινίες που στενάζουν κάτω από το βάρος των ματιών CG, η ψηφιακή τεχνολογία χρησιμοποιείται λιγότερο ως συντόμευση παρά ως ενισχυτής ή για συγκεκριμένους σκοπούς, όπως η πτώση χαρακτήρων ζώων που μιλούν και η συρραφή σύνθετων λήψεων. Ο Crowley έχει κάνει θαύματα φέρνοντας στο νου τον μαγικό κόσμο του Οζ με μεγάλης κλίμακας κατασκευές σε soundstage και backlots, και οι ερμηνείες του καστ επωφελούνται από το να βρίσκονται σε απτά περιβάλλοντα και όχι να κολλάνε μπροστά σε σκηνικά πράσινης οθόνης.
Μέρη όπως το Πανεπιστήμιο Shiz, όπου η Galinda, όπως ονομάστηκε αρχικά, και η Elphaba είναι πρωτοετείς φοιτητές, ή τα γύρω δάση, ή η Emerald City, όπου πηγαίνουν για να συναντήσουν τον "Μεγάλο και Ισχυρό Οζ" (Jeff Goldblum, απολαμβάνοντας την ένδοξη επίδειξη του ρόλου) αποδίδονται με γοητεία και φαντασία.
Το πιο μαγευτικό δημιούργημα είναι αναμφισβήτητα το Munchkinland, ένα χωριό με περίεργα σχήματα, σπίτια με αχυρένια στέγη φωλιασμένο ανάμεσα σε κυλιόμενα χωράφια τακτοποιημένα ριγέ με σειρές τουλίπας σε εκθαμβωτικές αποχρώσεις. Τόσες πολλές ταινίες τον τελευταίο καιρό μοιάζουν σαν να γυρίστηκαν μέσα από φακούς λερωμένους με λάσπη, γεγονός που καθιστά το φωτεινό χρώμα και το φως του Wicked ευχάριστο από μόνο του.
Προσαρμόζοντας το υλικό από το βιβλίο της Winnie Holzman και τα τραγούδια του Schwartz για το μιούζικαλ, το οποίο με τη σειρά του βασίστηκε στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Gregory Maguire, οι σεναριογράφοι Holzman και Dana Fox (Cruella) παραμένουν κοντά στο πρότυπο της σειράς, ενώ εμπλουτίζουν την ιστορία και τους χαρακτήρες με ικανοποιητικούς τρόπους. Ο Chu διατηρεί επίσης τον ρυθμό ζωηρό, ώστε να μην υπάρχει αίσθηση αφηγηματικής επένδυσης.
Η ρεβιζιονιστική ιστορία του Υπέροχου Μάγου του Οζ, του κλασικού παιδικού μυθιστορήματος του Λ. Φρανκ Μπάουμ από το 1900, ξεκινά όπως και στη σκηνή, με τους πολίτες του Οζ να γιορτάζουν τον υποτιθέμενο θάνατο της Κακιάς Μάγισσας της Δύσης - περισσότερα για τα οποία θα αποκαλυφθούν στο Μέρος 2.
Η είδηση επιβεβαιώνεται από την Glinda, που επιπλέει στο Munchkinland σε μια φούσκα ("Είναι καλό να με βλέπεις, έτσι δεν είναι;"), φορώντας ένα ροζ τούλι ballgown που είναι σαν ένα λαμπερό parfait. Είναι η πρώτη από πολλές ουράνιες δημιουργίες σε αυτή τη σκιά από τον Tazewell. δεν έχει υπάρξει τόσο ροζ σε πρωταγωνιστή από το Legally Blonde.
Ένας Munchkin ρωτά αν είναι αλήθεια ότι η Glinda και η Elphaba ήταν κάποτε φίλες, προκαλώντας ένα άλμα πίσω στην αρχή της ιστορίας για να αναλογιστεί το καθοριστικό ερώτημα αν ένα άτομο γεννιέται κακό ή έχει κακία πάνω τους.
Πολλά συμβαίνουν πριν εμφανιστεί ο κύριος τίτλος, κυρίως μια ανακεφαλαίωση της γέννησης της Elphaba. Με τη φροντίδα της νταντάς της Dulcibear και ενός μαιευτήρα κατσίκας, η είσοδος της Elphaba στον κόσμο γίνεται δεκτή με σοκ. Όταν ο πατέρας της, ο κυβερνήτης Thropp (Andy Nyman), βλέπει το πράσινο δέρμα του μωρού, φωνάζει, "Πάρτε το μακριά!" Σε μια έξυπνη στιγμή αμέσως μετά την Carrie, η Elphaba επιδεικνύει τις ενστικτώδεις δυνάμεις της ακόμα και ως νεογέννητο, όταν χειρουργικά εργαλεία πετούν μέχρι το ταβάνι.
Η απόρριψη της κόρης του από τον κυβερνήτη επιδεινώνεται όταν έρχεται η μικρότερη αδελφή Nessarose (την οποία υποδύεται ως έφηβη η Marissa Bode). Αργότερα μαθαίνουμε ότι οι φυτικές προφυλάξεις που χορηγήθηκαν κατά τη διάρκεια της εγκυμοσύνης στη μητέρα της (Courtney Mae-Briggs) για να διασφαλιστεί ότι η Nessarose δεν ήταν πράσινη οδήγησαν στη γέννησή της με παραπληγία, την πηγή της άστοχης ενοχής της Elphaba.
Είναι η Nessarose, όχι η Elphaba, που είναι εγγεγραμμένη στο Shiz. Αλλά η προστατευτική μεγάλη αδελφή τη συνοδεύει την ημέρα της μετακόμισης και όταν αντιλαμβάνεται μια απειλή για τον μικρότερο αδελφό της, εξαπολύει ακούσια μια επίδειξη απειλητικής μαγείας. Η δύναμη της Elphaba παρατηρείται από την Madame Morrible (Michelle Yeoh), φημισμένη κοσμήτορα των Sorcery Studies, η οποία επιμένει να την εγγράψει στο Shiz και να της δώσει ιδιαίτερα μαθήματα.
Υπάρχει μια ξεχωριστή ατμόσφαιρα του Χόγκουαρτς σε αυτήν την εισαγωγική σκηνή, στην οποία τα εκκεντρικά κοψίματα των gender-fluid στολών του Tazewell μοιάζουν με μια χαμένη συλλογή Thom Browne. Η φυσική υπεροχή της Glinda είναι εμφανής από την άφιξή της κατά μήκος των πλωτών οδών σε μια γόνδολα φορτωμένη με ροζ αποσκευές. Προσελκύει αμέσως ένα ζευγάρι κουτσομπολιών συκοφαντών στο Pfannee (Bowen Yang) και το ShenShen (Bronwyn James), καθώς και τη στιγμιαία λατρεία του γλυκού Munchkin Boq (Ethan Slater, η ανακάλυψη του μιούζικαλ SpongeBob SquarePants του Broadway), του οποίου τις αγάπες η Glinda θα χειραγωγήσει εν γνώσει της.
Την ίδια στιγμή, η Elphaba καθιερώνεται ως ένας σκληρά χλευασμένος απόκληρος, η σχέση της με την Glinda ξεκινά με μια αμοιβαία πικρή νότα όταν αναγκάζονται να μοιραστούν ένα δωμάτιο. Στο διασκεδαστικό ντουέτο "What Is This Feeling?" οι δύο πρωταγωνιστές τραγουδούν για την "ανόθευτη απέχθειά τους", δείχνοντας χημεία στην οθόνη που θα εξελιχθεί και θα βαθύνει καθώς αλλάζει ο δεσμός των χαρακτήρων.
Αναγνωρίζοντας τον ξένο, η Elphaba νιώθει αλληλεγγύη όταν μαθαίνει ότι ο καλοσυνάτος καθηγητής ιστορίας Dr. Dillamond (μια μαθημένη κατσίκα με τη φωνή του Peter Dinklage) είναι ένα από τα τελευταία ζώα που επιτρέπεται να διδάξουν. Αργότερα κρυφακούει μια συνάντηση στο σπίτι του Dillamond με άλλη πανίδα. Συζητούν τη συστηματική περιθωριοποίηση των μη ανθρώπων σε όλο τον Οζ, προβλέποντας ένα εγγύς μέλλον στο οποίο τα ζώα θα απομακρυνθούν εντελώς από θέσεις επιρροής, θα στερηθούν το δικαίωμα να μιλήσουν και ενδεχομένως θα φυλακιστούν.
Ενώ αυτή η υποπλοκή των διακρίσεων ψήνεται στο υλικό, το παράδειγμα μιας μειονότητας που δαιμονοποιείται, φιμώνεται και εξουδετερώνεται αποτελεσματικά από την κοινωνία αποκτά αυτό που αναμφίβολα ήταν απρόβλεπτη συνάφεια υπό το φως του πρόσφατου εκλογικού κύκλου και του καυτού ζητήματος της μετανάστευσης. Οι Αμερικανοί και στα δύο άκρα του πολιτικού φάσματος πιθανότατα θα το ερμηνεύσουν με τον δικό τους τρόπο - αν δουν έναν παραλληλισμό.
Εν τω μεταξύ, υπό τη φαινομενικά καλοπροαίρετη καθοδήγηση της κυρίας Morrible, η Elphaba για πρώτη φορά αρχίζει να σκέφτεται την «παράξενη ιδιορρυθμία» της ως ταλέντο, όχι ως μειονέκτημα, και αρχίζει να μαθαίνει να ελέγχει τις δυνάμεις της. Γίνεται το αουτσάιντερ στα πρώτα στάδια ενός ρομαντικού τριγώνου με την Glinda - η αρχική τους εχθρότητα μέχρι αυτή τη στιγμή έχει μαλακώσει σε φιλία - και τον ονειροπόλο φοιτητή πρίγκιπα Fiyero (Jonathan Bailey), ο οποίος μοιράζεται το πιστεύω του που αναζητά ευχαρίστηση στο "Dancing Through Life". Αυτός ο πληθωρικός αριθμός εκτελείται στη βιβλιοθήκη Shiz, ένα από τα πολλά θαύματα σχεδιασμού του Crowley, με τα περιστρεφόμενα κυλινδρικά ράφια και τις κινητές σκάλες. Αλλά ο Fiyero μπορεί να μην είναι τόσο ρηχός και εγωκεντρικός όσο φαίνεται.
Καθώς ο Morrible φυτεύει την ιδέα ότι οι δυνάμεις της Elphaba θα μπορούσαν μια μέρα να γίνουν το εισιτήριό της για τη Σμαραγδένια Πόλη, η Erivo παίρνει το πρώτο από τα λίγα showstoppers της, το "The Wizard and I" - ένας τίτλος τραγουδιού που έχει τρελάνει τους σπασίκλες της γραμματικής για 20 και πλέον χρόνια. Ξεκινά ως ένα στοχαστικό τραγούδι "θέλω" από ένα κορίτσι που δεν τόλμησε ποτέ να θέλει τίποτα, χτίζοντας σε μια ξεσηκωτική δήλωση αυτοεπιβεβαίωσης στο φινάλε της μεγάλης ζώνης. Ο Chu δοκιμάζει επιδέξια το κρεσέντο για να τοποθετήσει την θριαμβευτική Elphaba σε μια εντυπωσιακή κορυφή βράχου, μια εικόνα που θυμίζει τόσο παραμύθια όσο και vintage κινηματογραφικά μιούζικαλ.
Όταν η Elphaba καλείται να συναντήσει τον Μάγο, επιμένει να έρθει η Glinda μαζί της σε ένα αστραφτερό τρένο εξπρές Emerald City που λειτουργεί με ρολόι, ένα άλλο εκπληκτικό Crowley. Αλλά η εμπειρία τους εκεί, ενώ εντείνει τις δυνάμεις της Elphaba, φέρνει συντριπτική απογοήτευση και προκαλεί αποφασιστική δράση, ενισχυμένη στην παράδοση νοκ-άουτ του Erivo του "Defying Gravity". Αυτό το χαρακτηριστικό τραγούδι έκλεισε την πρώτη πράξη στη σκηνή και καταλαμβάνει την ίδια θέση στα ύψη στην ταινία δύο μερών.
Το σενάριο των Χόλζμαν και Φοξ αντλεί άφθονο χιούμορ από τις γλωσσικές ιδιαιτερότητες του Οζιάν («αποκρουστικότητα», «σκανδαλώδες», «διατεθειμένο» κ.λπ.) και κυρίως από την αλαζονική συγκατάβαση της Γκλίντα. Η Γκράντε, υπέροχη στον μεγαλύτερο κινηματογραφικό της ρόλο μέχρι σήμερα, ενσαρκώνει αυτή την ποιότητα με ένα φιλελεύθερο πασπάλισμα ζάχαρης και ελκυστικά κωμικά ένστικτα. Η ζαλισμένη ερμηνεία της στο "Popular" ενώ προσπαθεί να δώσει στην Elphaba ένα makeover είναι μια απόλαυση. Αλλά το σενάριο αυξάνει επίσης δραματικά θέματα αδικίας, δίωξης και την έννοια του κακού ως χρήσιμο εργαλείο αναζήτησης αποδιοπομπαίων τράγων.
Παίζοντας μια πιο αναποτελεσματική εκδοχή ανταγωνιστικών διδύμων όπως ο Flotsam και ο Jetsam από τη Μικρή Γοργόνα, ο Yang και ο James είναι ελαφρώς διασκεδαστικοί αλλά αναξιοποίητοι, εξυπηρετώντας τελικά λίγο σκοπό. Οι Bailey, Slater και Bode είναι πιο αποτελεσματικοί, θέτοντας τις βάσεις για σημαντικές εξελίξεις με τους χαρακτήρες τους στο Part 2 (τουλάχιστον στη σκηνική μουσική αφήγηση), ενώ οι Yeoh και Goldblum αποκαλύπτουν σταδιακά τις πιο σκοτεινές προθέσεις που κρύβονται κάτω από τον μανδύα της εξουσίας.
Αλλά το Wicked ανήκει στον Erivo. Η Elphaba ήταν πάντα ο πιο σαρκώδης ρόλος - στην αναμέτρηση για την καλύτερη ηθοποιό σε μιούζικαλ στα Tonys του 2004, η αρχική Elphaba Idina Menzel επικράτησε της Glinda της Kristin Chenoweth - και το τόξο του χαρακτήρα έχει ακόμη μεγαλύτερη βαρύτητα σε αυτήν την προσαρμογή.
Ή ίσως επειδή η Erivo φέρνει τόσο συγκινητική προσωπική επένδυση στην ερμηνεία της, μια ποιότητα που θυμίζει τον βραβευμένο με Tony ρόλο που την έβαλε στον χάρτη, στην αναβίωση του The Color Purple στο Broadway το 2015. Τα μάτια της είναι ένα εκφραστικό παράθυρο στη ζωή του χαρακτήρα με πόνο και αποκλεισμό ή προκλητική υπερηφάνεια και θυμό, μερικές φορές εκτείνεται σε αυτό το εύρος και περισσότερο μέσα σε μια σκηνή ή τραγούδι ή ανάγνωση ενός στίχου. Η Elphaba της είναι ένας απόκληρος ήρωας για τον οποίο αξίζει να ριζώσετε.
Full credits
Production company: Marc Platt Productions
Distribution: Universal
Cast: Ariana Grande, Cynthia Erivo, Jonathan Bailey, Ethan Slater, Bowen Yang, Marissa Bode, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum, Peter Dinklage, Bronwyn James, Keala Settle, Andy Nyman, Courtney Mae-Briggs, Aaron Teoh
Director: Jon M. Chu
Screenwriters: Winnie Holzman, Dana Fox, based on the musical stage play with music and lyrics by Stephen Schwartz, book by Winnie Holzman, adapted from the novel by Gregory Maguire
Producers: Marc Platt, David Stone
Executive producers: Stephen Schwartz, David Nicksay, Jared LeBoff, Winnie Holzman, Dana Fox
Director of photography: Alice Brooks
Production designer: Nathan Crowley
Costume designer: Paul Tazewell
Music: John Powell, Stephen Schwartz
Editor: Myron Kerstein
Visual effects supervisor: Pablo Helman
Choreographer: Christopher Scott
Casting: Bernard Telsey, Tiffany Little Canfield
Rated PG, 2 hours 40 minutes
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου