20 Ιουνίου 2024

"The Imaginary": Η περιπέτεια κινουμένων σχεδίων του Studio Ponoc για το Netflix είναι μια ωδή στην παιδική φαντασία

Ο Γιοσιγιούκι Μομόζε σκηνοθετεί τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία της ιαπωνικής εταιρείας που βγήκε από το Studio Ghibli, για τον ψεύτικο φίλο ενός νεαρού κοριτσιού που προσπαθεί να σώσει την ίδια και τη σχέση τους.

Στον κόσμο του The Imaginary (Yaneura no Rajâ), κάθε παιδί έχει έναν κρυφό φίλο, ένα αόρατο ον με το οποίο δημιουργεί φανταστικά σενάρια και μοιράζεται τα βαθύτερα μυστικά του.

Για την Amanda (με τη φωνή του Rio Suzuki), της πρωταγωνίστριας αυτής της γλυκιάς αλλά εκτεταμένης ταινίας Studio Ponoc, αυτό το άτομο είναι μια λαμπερή και προστατευτική ξανθιά που ονομάζεται Rudger (Kokoro Terada). Όταν η Amanda επιστρέφει σπίτι από το σχολείο, ξεκινούν τις περιπέτειές τους, πετώντας σε μια χορταριασμένη έκταση που κατοικείται από έναν εργατικό γίγαντα και έναν φλύαρο σκίουρο ή οδηγώντας ένα βόδι μόσχου μέσα από μια χιονισμένη τούνδρα. Σύμφωνα με τα λόγια του Rudger, «η Amanda φαντάζεται πάντα τους πιο υπέροχους κόσμους».


Το The Imaginary, το οποίο έκανε πρεμιέρα στο διαγωνιστικό τμήμα του Annecy Animation Festival, είναι η δεύτερη μεγάλου μήκους παραγωγή από το Studio Ponoc, μετά το Mary and the Witch's Flower του 2017. Σκηνοθετείται από τη στυπτηρία Studio Ghibli Yoshiyuki Momose (Modest Heroes, Tomorrow's Leaves) σε σενάριο του μακροχρόνιου παραγωγού της Ghibli Yoshiaki Nishimura (The Tale of The Princess Kaguya), βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του A.F. Harrold. Η ταινία θα κάνει πρεμιέρα σε επιλεγμένους κινηματογράφους στις 28 Ιουνίου, πριν από την πρεμιέρα της στο Netflix στις 5 Ιουλίου.


Η δράση ακολουθεί τον Rudger καθώς ανακαλύπτει έναν ολόκληρο κόσμο φανταστικών φίλων, ενώ προσπαθεί να προστατεύσει τον εαυτό του και την Amanda από μια μοχθηρή φιγούρα. Η ιστορία είναι προσφιλής με την εστίασή της στο ρόλο των κρυφών φίλων στη ζωή ενός νεαρού ατόμου. Ο Nishimura γεμίζει το σενάριό του με οδυνηρές ιδέες για τη δύναμη του επιχειρηματικού παιχνιδιού που θα εμπνεύσει το κοινό όλων των ηλικιών να θυμηθεί μια εποχή που χρειαζόταν μόνο να βασιστεί στο μυαλό του για να δημιουργήσει νέους κόσμους και σενάρια.


Η σχέση μεταξύ Amanda και Rudger είναι επίσης εμπνευσμένη. Το έξυπνο ζευγάρι συμπεριφέρεται σαν αδέρφια, με τρυφερά πειράγματα και τυχαίες διαφωνίες. Ωστόσο, για μια ταινία που έχει να κάνει με τη δημιουργική φαντασία, το The Imaginary δεν προσφέρει πάντα το είδος των συναρπαστικών στιγμών που θα περίμενε κανείς. Το εξαιρετικό animation μπορεί να αμβλυνθεί από μια προτίμηση για προφανή έκθεση, διάλογο που δεν τεντώνει τη φαντασία όσο θα μπορούσε.


Ο Rudger ανοίγει την ταινία με τρεις κανόνες που διέπουν την ύπαρξή του. «Η Amanda και εγώ δώσαμε μια υπόσχεση», λέει ο υπερκινητικός φίλος στο voiceover. «Ό,τι κι αν συμβεί, μην εξαφανίζεστε ποτέ, προστατέψτε ο ένας τον άλλον και μην κλαίτε ποτέ».


Αυτό το τελευταίο σημείο βαραίνει το The Imaginary, επειδή η Amanda κουβαλάει μια βαθιά θλίψη σε όλη την ταινία. Ο πατέρας της πέθανε (όταν δεν προσδιορίζεται), αφήνοντας το πρόωρο παιδί με τη μητέρα της, Lizzie (Sakura Andô). Μητέρα και κόρη ζουν πάνω από ένα βιβλιοπωλείο, ένα κατάστημα που διατηρούσε ο πατέρας της Αμάντα μέχρι να πεθάνει. Η Lizzie δεν αισθάνεται εξοπλισμένη για να διαχειριστεί το μέρος τόσο επιτυχημένα όσο ο νεκρός σύζυγός της, οπότε στην αρχή της ταινίας ψάχνει για μια νέα δουλειά.


Ενώ η μητέρα της ετοιμάζεται για συνεντεύξεις και αντιμετωπίζει μια βαθιά θλίψη, η Αμάντα διοχετεύει τη θλίψη της σε ευφάνταστα σενάρια. Το The Imaginary φέρνει στο προσκήνιο τις περιπέτειες του παιδιού σχολικής ηλικίας με τον Rudger, δείχνοντας τον τρόπο με τον οποίο το δίδυμο κάνει τη δική του διασκέδαση. Υπάρχει μια συγκίνηση στο πινέλο τους με τη μυστικιστική υδρόβια ζωή - άλλες μέδουσες, για παράδειγμα - και τις μεταβάσεις από το ένα περιβάλλον στο άλλο. Σε μια στιγμή, τα ζελατινώδη πλάσματα μεταμορφώνονται σε ένα ενιαίο ον που καταπίνει το ζευγάρι που γελάει πριν τα φτύσει σε ένα καταπράσινο χωράφι με λουλούδια.


Αλλά η Amanda δεν φαντάζεται πάντα χαρούμενες σκηνές. Η φαντασία της, ρεαλιστικά προσαρμοσμένη στη διάθεσή της, μπορεί επίσης να πάρει εφιαλτικές στροφές. Σε ένα σενάριο, μια βόλτα σε μια χιονισμένη χειμωνιάτικη χώρα παίρνει σκοτεινή τροπή όταν η Αμάντα και ο Ρούτζερ πρέπει να ξεφύγουν από τα χέρια ενός τέρατος που μοιάζει με γέτι.


Η δράση της ταινίας ξεκινά όταν ένας παράξενος και πονηρός άντρας, ο κύριος Bunting (Issei Ogata), χτυπά την πόρτα του βιβλιοπωλείου ισχυριζόμενος ότι ερευνά παιδιά στην περιοχή. Στην πραγματικότητα, κυνηγά φανταστικούς φίλους, τρώγοντάς τους για να κρατήσει το μυαλό του αιχμηρό. Ο κ. Bunting κυνηγά τον Rudger, τον οποίο πιστεύει ότι είναι φανταστικός ποιότητας.


Κατά τη διάρκεια μιας ατυχούς συνάντησης, στην οποία ο Rudger και η Amanda προσπαθούν να ξεφύγουν από τον κύριο Bunting, η Amanda χτυπιέται από ένα αυτοκίνητο και καταλήγει σε κώμα. Ο Rudger, αποκομμένος πλέον από τον δημιουργό του, καταλήγει σε ένα μέρος όπου εγκαταλελειμμένοι φανταστικοί φίλοι ζουν για την αιωνιότητα. Αυτή η πόλη βρίσκεται σε μια βιβλιοθήκη και τροφοδοτείται από βιβλία, τα οποία περιέχουν μερικές από τις πιο ευφάνταστες ιστορίες του κόσμου. Τα πλάσματα - Old Dog (Akira Terao), ένας γιγάντιος ροζ ιπποπόταμος, ένα περίεργο ρολόι και άλλοι φίλοι δίπλα στον άνθρωπο όπως ο Rudger - ζουν αρμονικά καθώς περιμένουν να διεκδικηθούν από νέα, μικρότερα παιδιά.


Αν και ο Rudger, ο οποίος στην αρχή της ταινίας ικετεύει την Amanda να τον αφήσει να περπατήσει μέσα από τοίχους ώστε να μπορεί να δει περισσότερο τον κόσμο, βρίσκει αυτή τη γη συναρπαστική, του λείπει ο ανθρώπινος σύντροφός του. Παρά τις διαμαρτυρίες των νέων φίλων του, οι οποίοι περιλαμβάνουν ένα αιλουροειδές με κόκκινα και μπλε μάτια που ονομάζεται Zinzan (Takayuki Yamada) και την de facto αρχηγό της πόλης Emily (Riisa Naka), ο Rudger ξεκινά να επανασυνδεθεί με την Amanda.


Η αφήγηση του Φανταστικού αρχίζει να απλώνεται πολύ αραιά σε αυτό το σημείο, καθώς ο Rudger κάνει ζιγκ και ζαγκ μέσα από τη φαντασία διαφορετικών παιδιών για να βρει την Amanda. Μερικά από τα νήματα, όπως αυτό στο οποίο ο Rudger και η ετερόκλητη ομάδα του συμμετέχουν στη διαστημική φαντασίωση ενός νεαρού αγοριού, είναι χρήσιμα επειδή εξηγούν τους κανόνες αυτού του σύμπαντος στο οποίο οι άνθρωποι και οι φανταστικοί φίλοι τους ζουν ο ένας δίπλα στον άλλο. Αλλά άλλοι μας πηγαίνουν μακρύτερα από ό, τι χρειάζεται από την κύρια αφήγηση, επιβραδύνοντας την ορμή.


Οι επαναλαμβανόμενες αντιπαραθέσεις με τον κ. Bunting μπορεί να είναι ιδιαίτερα αμήχανες, επειδή κάθε μία είναι γεμάτη με πιο προβλέψιμη έκθεση σχετικά με την όραση και την προοπτική. «Όλοι βλέπουν αυτό που θέλουν να δουν, έτσι δεν είναι», λέει κάποια στιγμή ο επιτήδειος ηλικιωμένος άνδρας στον Ρούτζερ. «Αν δεν μπορούν να το δουν, τότε δεν ήθελαν πραγματικά να το δουν». Η ταινία θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει λιγότερες παραλλαγές αυτού του κλισέ και να επιλέξει αντ 'αυτού διαλόγους που δεν βαραίνουν τις εικόνες με υπερβολική εξήγηση. Τα πιο γοητευτικά νήματα του The Imaginary έχουν μια ελαφριά αφηγηματική πινελιά.


Το ότι οι κρυφοί φίλοι ζουν σε μια βιβλιοθήκη είναι ένα από τα πιο χαρακτηριστικά στοιχεία της πλοκής της ταινίας. Το The Imaginary θα έχει ιδιαίτερη απήχηση στις ΗΠΑ, όπου αυτά τα ιδρύματα δέχονται σοβαρή επίθεση από την έλλειψη χρηματοδότησης και τη λογοκρισία περιεχομένου. (Είναι αξιοσημείωτο ότι το αγγλόφωνο φωνητικό καστ περιλαμβάνει τον θρύλο του Reading Rainbow LaVar Burton ως Old Dog.) Με ένα πρώιμο δίδυμο στο κέντρο του και άφθονα νεύματα προς τα βιβλία ως προωθητικά για οραματική σκέψη, το The Imaginary επιβεβαιώνει την ανάγνωση ως ριζοσπαστική πράξη.


Πλήρεις πιστώσεις

Χώρος: Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων του Ανεσί (διαγωνιστικό)

Διανομή: Netflix

Εταιρεία παραγωγής: Studio Ponoc

Ηθοποιοί: Kokoro Terada, Ρίο Suzuki, Sakura Andô, Riisa Naka, Takayuki Yamada, Issei Ogata, Akira Terao, Atsuko Takahata, Hana Sugisaki, Teiyû Ichiryûsai

Σκηνοθεσία: Yoshiyuki Momose

Σενάριο: Yoshiaki Nishimura, βασισμένο στο μυθιστόρημα του A.F. Harrold

Παραγωγός: Yoshiaki Nishimura

Διεύθυνση παραγωγής: Γιοσιάκι Νισιμούρα, Σατόσι Σουζούκι, Νομπουγιούκι Ιϊνούμα

Animation director: Ken'ichi Konishi

Director of photography: Susumu Fukushi

Music: Kenji Tamai, Agehasprings

Editor: Toshihiko Kojima

Rated PG, 1 hour 48 minutes

 

Δεν υπάρχουν σχόλια: